Per què Poe Dameron de The Last Jedi sembla tan familiar

Per Nolan Moore/1 de novembre de 2017 14:49 EDT/Actualitzat: 12 de desembre de 2017 17:26 EDT

Després Star Wars: La Força Desperta, els cineastes a tot el món es van enamorar de Poe Dameron. I realment, és fàcil veure per què és un favorit tan aficionat: Poe és un soldat lleial, un bon amic i un líder heroic. No té por de bromejar acudits quan es queda contra els psicos que porten sabres de llum, i el noi pot volar qualsevol vaixell que posi al seu davant, ja sigui un ala X o un combat de TIE.

Per tant, els fanàtics estan entusiasmats amb el retorn de DameronL’últim Jedi, però si han estat atents durant els últims anys, és probable que hagin vist la seva cara en algunes pel·lícules. Al cap i a la fi, Poe l’interpreta cap altre que Oscar Isaac, un dels actors amb més talent a Hollywood avui. Isaac ha protagonitzat tot, des dels thrillers indie fins als blockbusters de superherois, raó per la qual cosa Poe Dameron sembla tan increïblement familiar.



The Nativity Story (2006)

Per a la seva cinquena llargmetratge, Isaacscar Isaac va aterrar la part de Sant Josep, que –si realment llegiu el Nou Testament– només s’esmenta en un grapat de versos abans de desaparèixer del tot. Malgrat la manca d’informació de fons, Isaac aconsegueix totalment cobrar vida al personatge bíblic, interpretant a Joseph com un home virtuós que s’enganxa a la seva esposta, Mary (Keisha Castle-Hughes), fins i tot quan queda misteriosament embarassada. Mentre que la resta del poble la considera sospitosa, Josep es manté al seu costat tot el temps, negant-se a condemnar-la (com era el costum del dia) i creient la seva història que està embarassada del Fill de Déu. Si coneixeu la història de Nadal, ja sabreu exactament com es reprodueix la pel·lícula, però Isaac afegeix una nova dimensió al conte clàssic, retratant a Joseph com un ésser humà real amb pors, esperances i somnis: un home tranquil que es converteix en un heroi digne quan s’enfronta a un repte diví.

Body of Lies (2008)

Una de les pel·lícules menys vistes de Ridley Scott, Cos de mentides segueix un agent de la CIA (interpretat per Leonardo DiCaprio) que caça insurgents a tot l'Orient Mitjà. Però, malgrat la seva fluïda barba aràbiga i escarmentada, DiCaprio no pot guanyar tota la guerra de l'Iraq per si mateix, per la qual cosa necessita una mica de còpia de seguretat del seu company lateral i operatiu de camp, Bassam (Isaac). Bassam és un personatge que amaga una arma de cavall i una metralladora. Bassam és aquell que prepara reunions amb terroristes antipàtics, cobreix DiCaprio quan aquest esdevé brut i transmet l’agent de la CIA per carrers plens i paisatges desèrtics. Malauradament, com es donarà compte de molts dels primers papers de l’Oscar Isaac, Bassam no viu gaire, ja que el RPG l’ha convertit en petits trossos. Però, malgrat el seu limitat temps de pantalla, Isaac es manté totalment contra DiCaprio, i es barreja amb energia i carisma, fins que es converteix en brindis humans.

Robin Hood (2010)

Pocs anys després Cos de mentides, Isaac va tornar a formar equip amb el director Ridley Scott i la coprotagonista Russell Crowe per a una presa de màquina sobre el famós dret il·legal d'Anglaterra. En aquesta aventura medieval, Crowe interpreta a Robin Hood (perdonem-nos-ho, Robin Longstride), un arquer que es veu embolicat en un joc de repòs, batalles sagnants i identitats secretes. Per descomptat, la pel·lícula no ho va fer especialment bé crítics o públics, però no es pot culpar del descarat gir d'Oscar Isaac com l'infame Príncep Joan. Un home obsessionat a imposar als camperols i a fer trampes a la seva dona, John ha de ser un dels governants més incompetents de la història anglesa, i és un paper que li ofereix a Isaac un munt d’oportunitats per mastegar el paisatge, posar-se al voltant nu i sortir com un reial tiroteig No és el paper més memorable de la carrera d’Isaac, però va demostrar que és capaç d’interpretar tòpics, configurant-lo per a futures pel·lícules com Ex Machina i X-Men: Apocalipsi.



Sucker Punch (2011)

Una de les primeres pel·lícules que realment va oferir a Isaac una oportunitat de flexionar els seus músculs d’estrelles del cinema principal, Sucker Punch narra la història de Babydoll (Emily Browning), una jove que va encasellar-se per assassinat i va enviar a un horrible asil mental dels anys cinquanta. Una vegada que es presenta, Babydoll s’adona que serà lobotomitzada, de manera que per afrontar-se, s’imagina a si mateixa com una prostituta empresonada en un prostíbul de fantasia. Obligat a actuar en un cabaret bizarro, Babydoll s’escapa encara més al seu subconscient imaginant-se lluitant contra els dracs i els robots nazis. Sí, és bastant salvatge i els aspectes insensats, però gairebé allà on va Babydoll, continua corrent cap a Blue Jones.

En el món real, Blue (Isaac) és una pàl·lida i malaltament ordenada a l’asil mental. Ell és el noi que s'inclina pel passadís, tira totes les cordes de l'hospital i traça la lobotomia de Babydoll. Però, en el món de la fantasia del prostíbul, Blue intercanvia els seus fregons per una jaqueta grossa, els cabells esquitxats i un bigoti de llapis arrencat de la cara d'una estrella de cinema dels anys trenta. En el món real, és esperpèntic i interessant. Al món de la fantasia, és un honcho pimp al cap, que té una paraula llei o és la part posterior de la mà ... o pitjor. El doble paper va donar a Isaac una mica d’espai per mostrar el seu material de la llista A i l’oportunitat de mostrar-ne la seva veu cantant sexy.

Unitat (2011)

No es pot negar que Ryan Gosling és el protagonista Conduir, però Oscar Isaac és qui posa en marxa les rodes de la trama. En aquest thriller d'estil de 1970, Isaac interpreta a Standard Gabriel, un exconjunt recent sortit de la presó. Té l'esperança de començar la seva vida, agraït per aconseguir una segona oportunitat per arreglar les coses bé amb la seva dona Irene (Carey Mulligan) i el fill Benicio (Kaden Leos). Malauradament, la vida a l’exterior resulta força complicada. Durant el temps de Standard darrere de les reixes, Irene ha desenvolupat una mica de tristesa per la seva veïna fresca i tranquil·la (Gosling). Encara pitjor, Standard deu uns diners molt importants a algunes persones molt greus.



senyor dels anells nans

Però aquí on Conduir fa un gir interessant. Tot i que inicialment sembla que Standard i el Driver seran enemics, la seva introducció al passadís és molt més tensa: el personatge de Gosling decideix posar les necessitats de la família per sobre de les seves i ajudar a Standard a pagar la multitud. Per descomptat, es tracta de robar una casa de peons i, malauradament, el règim va horriblement malament. I els spoilers, Oscar Isaac no ho fa tot a la pel·lícula. No obstant això, la seva mort arranca una cadena d’esdeveniments en un enfrontament amb un club de stripteck, un atropellament en ascensors i un molt enutjat Albert Brooks.

El llegat de Bourne (2012)

Quin quart Bourne La pel·lícula no té Matt Damon, compensa amb Oscar Isaac. Per descomptat, només està per algunes escenes, però fins i tot abans que passés el gran moment, els públics podrien dir que hi havia alguna cosa especial sobre aquest tipus.

L’algun personatge interpreta l’enigmàtic número tres, un operari del govern que està castigat per haver-se enamorat de la feina. El romanç i l'assassinat mai no funcionen bé, de manera que el número tres ha estat traslladat a una cabina al mig d'Alaska. Manejant el seu gel gelat, topa amb l’agent de l’operador negre Aaron Cross (Jeremy Renner), que es presenta a la cabina amb la desesperada necessitat de “ximies”, drogues que mantenen el seu cervell i el seu cos treballant als nivells de Jason Bourne.

Malgrat alguns esforços inicials i postures, el número tres finalment dóna una ajuda a Cross, però malauradament per al nostre noi Oscar Isaac, el govern ha decidit netejar la casa i esborrar tots els seus operaris encoberts. De manera que quan un drone apareix fora de la seva cabina, el número tres es redueix ràpidament a Nombre zero.

Dins Llewyn Davis (2013)

Escrit i dirigit pels germans Coen, Dins Llewyn Davis és la pel·lícula que finalment va fer notar a les audiències, i va ser nominat per a un munt de premis, inclòs un Globus d’Or, per la seva interpretació com a personatge titular, un músic que lluitava per formar-lo en el panorama musical de Nova York. No obstant això, tot i que ell és un talent increïble (habilitats per al cant d'Isaac estan a l'una amb les seves habilitats en funcions), Llewyn simplement sembla que no pot prendre un descans. La indústria musical no es preocupa pel seu talent particular, tot i que a Llewyn no s’està ajudant gaire amb la seva mala actitud i els seus antics borratxos.

Encara greument per una pèrdua devastadora, Llewyn aconsegueix fer mal a gairebé tots els que entra en contacte i, mentre persegueix els seus somnis musicals, passa oportunitat després d’oportunitat de donar-li la vida i en realitat troba algun tipus de felicitat. Entre les mans d’un altre actor, Llewyn podria sortir del 100% a diferència, però gràcies a la interpretació d’Isaac no podem evitar simpatitzar; Tant si és un auditor per a un productor de música punxeguda, que escolta verbalment amb John Goodman, com si persegueix un gat, no pots evitar arrelar-se amb el noi. I si bé el sentit de l’humor de la pel·lícula és força desolador, és increïble veure Oscar Isaac interpretar un duet amb el seu futur enemic, Kylo Ren.

la mort de John Ritter

Un any més violent (2014)

Establert el 1981, Un any més violent troba a Oscar Isaac interpretant a Abel Morales, un empresari immigrant amb grans plans i problemes encara més grans. El propietari d’una empresa petroliera de calefacció, Abel té l’objectiu de prendre el control de la Gran Poma, però primer, necessita recaptar diners suficients per a un preu immobiliari car, enredar-se amb un advocat del districte (David Oyelowo) i descobrir qui li roba la seva oli. Si Abel només escoltés la seva esposa gàngster (Jessica Chastain), podria resoldre els seus problemes amb un parell d’amenaces i un grapat de bales, però Abel vol desesperadament seguir la llei i allunyar-se de les tàctiques de la màfia.

Per descomptat, quan lluiteu per mantenir la vostra empresa a l'aire del món del capitalisme, a vegades heu de complir unes quantes regles. I, mentre que Abel espera mantenir les mans netes, això és més fàcil que fer quan es tracta de mafiosos, diners i homes amb armes de foc. La representació d'Isaac es fa ressò de Michael Corleone El padríi, amb la bata de pell de camell i els cabells perfectament refinats, Abel es troba com un home de principi tranquil i recollit, un noi que creu en el somni americà. Però amb el bonic i brutal Chastain que el segueix, el personatge conflictiu d’Isaac ha de decidir si ha d’agafar la carretera o el “camí més correcte”.

Ex Machina (2015)

Dirigida per Alex Garland, Ex Machina troba a Oscar Isaac en el seu dolent que interpreta millor un geni tecnològic anomenat Nathan, un home amb una mica freaky Frankenstein ambicions. El creador del motor de cerca més popular del món, Nathan viu en una mansió moderna aïllada, una fortalesa envoltada de glaceres i pins. I quan no xerra alcohòlic o llança aficionats a un sac de perforació, està intentant crear intel·ligència artificial.

Amb el seu darrer robot, el misteriós Ava (Alicia Vikander), Nathan pensa que finalment hauria creat la vida i convertir-se en Déu. Per demostrar que Ava és realment intel·ligent, Nathan fa sortir a un jove codificador anomenat Caleb (Domhnall Gleeson) per realitzar un complicat test de Turing. Però, mentre l’experiment continua i Ava comença a demanar ajuda, Caleb s’adona que Nathan té molts secrets terrorífics i malalts.

En una pel·lícula on tothom està en el seu joc A, Isaac roba completament el programa, emprenyat amb amenaça i menyspreu, intimidant a Caleb, assetjant Ava i amagant una cosa veritablement horrible en el seu jardí. Isaac interpreta el científic boig com a barreja de Mark Zuckerberg i Mark Wahlberg, part de sarank smanty, part de uber-macho bro bro, i és absolutament terrorífic. Però, tot i que Nathan és un monstre manipulador amb un mal hàbit d’abusar les dones, hem de reconèixer, l’home certament sap com esquinçar la pista de ball.

X-Men: Apocalipsi (2016)

Amb tot el món de Hollywood que entrava en el joc de superherois, Oscar Isaac va acabar de donar-li gènere X-Men: Apocalipsi. Dirigida per Bryan Singer, aquesta entrega segueix Charles Xavier i els seus joves dotats mentre salven el món d’Apocalipsi (Isaac), un mutant de pell blava amb un gran complex de Déu que es troba des dels temps de l’antic Egipte.

Naturalment, Apocalipsi té tota mena de poders. Talla aquest tio i es guarirà correctament. Marqueu-lo i us convertirà en un munt de pols. No és d'estranyar que hagi conegut tants noms al llarg dels anys: Elohim, Shen, Ra. Però, després de fer una migdiada durant un parell de mil·lennis, Apocalipsi surt de la seva tomba, decideix odiar els anys 80 i es prepara per a la dominació mundial. Després de reunir els seus quatre cavallers, l'antiga entitat segresta l'arsenal nuclear del món, va a un amb James McAvoy i aviat descobreix que s'ha topat amb una de les pitjors pel·lícules de la franquícia X-Men.

Sí, els crítics odiaven X-Men: Apocalipsii públic americà no estàvem bojos al respecte, tampoc. Això és massa dolent per a Isaac, ja que va haver de passar hores sota tot aquest maquillatge. També va pernil complet i, per tant, alguns el lloaven com 'la vida de la festa', alhora d’altres van afirmar L’apocalipsi va ser “un deixament increïble com a enemic”. De qualsevol manera, només perquè aquest paràmetre mutant va ser un fracàs, això no significa que Isaac hagi de preocupar-se pel seu futur blockbuster. Al cap i a la fi, quan sou Guerra de les galàxies heroi, estàs pràcticament preparat per a la vida.