Coses que els adults només noten al dibuix del Teenage Mutant Ninja Turtles

Per Gracia Ziah/1 de març de 2018 8:49 am EDT/Actualitzat: 16 de juliol de 2019 10:23 am EDT

Teenage Mutant Ninja Turtles Es va convertir en un fenomen multimèdia en combinar quatre coses que els hi encanten els nens: mutants, ninjas, adolescents i tortugues. Bé, potser 'tortugues' és un tram, però no es pot discutir contra l'èxit de l'alt concepte: Leonardo, Miquel Àngel, Raphaël i Donatello s'han convertit en noms domèstics, i no només a causa dels seus homòlegs d'artistes renaixentistes. Creat originalment per Kevin Eastman i Peter Laird com a còmic en blanc i negre de la paròdia dels populars tropes de superherois, les Teen Turtles Ninja Mutant s’han adaptat a tot, des de videojocs i jocs de LEGO fins a pel·lícules i dibuixos animats.

estrella de peó

Si bé la part del lleó del crèdit dels personatges sorprenentment bancaris ha de ser, òbviament, a Eastman i Laird, les seves primeres sèries de televisió, que es van publicar en sindicació de 1987-1996, també van obrir el camí perquè les generacions de nens cridessin 'Cowabunga!' i discutiu sobre qui va arribar a ser Raphael i qui es va quedar enganxat sent Leonardo. Tot i així, quan tornes a veure la sèrie d’animació original, hi ha una gran quantitat de detalls estranys que van passar pel cap sobre els nostres caps de nens. Aquí hi ha les coses que només observaran els adults al documentTeenage Mutant Ninja Turtles dibuixos animats.



Trituradora, mestre de triturador?

Tot gran heroi necessita un gran vilà, i les tortugues han de lluitar amb el triturador indomable. En part Doctor Doom, en part Kingpin, The Shredder és una persona mestra tant dolenta com a adeptes de lluitar, ja que ho és.

Ni tan sols la seva reputació, no s’acosta a excusar el seu ridícul. Fins i tot en un món on les tortugues poden ser tant ninjas com anomenades artistes renaixentistes famosos, anomenar un vilà després de la cuina de cuina menys amenaçadora és una opció estranya. Tot vilà de dibuixos animats està condemnat per sempre a mirar indefensament ja que tots els seus bons esquemes són perpètuament frustrats (això és el que els converteix en uns personatges de dibuixos animats, després de tot), però amb un sobriquet tan ximple, aquest és un dolent que realment es va preparar. una vida de fracàs especialment humiliant. Potser el més estrany del Shredder és que té un nom real perfectament bé (Oroku Saki) que podria utilitzar en lloc del seu ridícul alter ego.

Normes i pràctiques de difusió aprovades

Els dibuixos animats d’acció han de marxar molt bé entre mostrar les escenes de lluita fantàstiques que els aficionats volen, mantenint tot això més o menys agradable als ulls dels estàndards i pràctiques de difusió. BS&P, com és més conegut, és un departament de cada xarxa de televisió que té l’encàrrec d’assegurar-se que el contingut compleix els seus estàndards més grans. En el cas que Teenage Mutant Ninja Turtles, això va crear una mica de picot per als creadors: tant Raphael com Leonardo utilitzen armes de punyal, cosa que significava que les escenes de lluita amb aquests dos personatges haurien de quedar-se lluny d'utilitzar les seves armes de signatura en els seus oponents.



Una solució elegant era mantenir els dissenys de personatges de Foot Soldier que Laird i Eastman havien creat, però substituir els ninjas per robots ninja. Al restablir que les tortugues eren trencadors de robots i no tallant a la gent per la meitat, el dibuix va poder mantenir-se sorprenentment acurat a les accions del ninja que apareixen en els còmics.

Evidentes inspiracions de Casey Jones

Teenage Mutant Ninja Turtles va començar com una paròdia bastant descarada (els aficionats als ulls d’àguila fins i tot s’han adonat que el soroll tòxic que s’aboca a les tortugues als còmics prové del mateix camió que va atropellar Daredevil) i molts dels conceptes i dissenys del personatge reflecteixen els seus humils inicis. Tot i així, hi ha una línia fina entre la paròdia i el descarat flagrant, i Casey Jones fa un salt sobre ella com un recorregut a la zona final. El pal de tortuga de molt de temps combina el logotip del crani i la violència obsessiva de Marvel's Punisher amb la violència destructiva de tecnologia baixa de Wild Dog de DC en un personatge que realment no pot escapar de l'ombra de cap influència.

Fins i tot es va interpretar la similitud dels personatges per riure quan Stephen Amell va interpretar Casey Jones Teenage Mutant Ninja Turtles: Out of the Shadows, prenent un descans del seu paper protagonista Fletxa quin acabava de presentar Gos salvatge. Tot i així, al final del dia, hi ha un encant innegable per a un noi que odia la delinqüència, tant que està disposat a utilitzar totes les armes que pot adquirir una targeta de membres d'articles esportius Big 5.



Abunda l’horror corporal

Per molt que els estàndards i les pràctiques de difusió estiguessin vigilant la violència en el programa, segurament semblaven trobar-se a faltar el terrorisme que podrien esdevenir els viatges dels diversos personatges.

El dibuix semblava delectar-se en mutacions constants Tortugues Ninja mutants adolescents personatges humans, amb la terrible transformació de Baxter Stockman en un Fly-Man fàcilment classificant-se entre els pitjors. Fins i tot a més de la transformació en Goldblum-esque de Stockman, hi va haver desenes de mutants i transformacions i gairebé sempre van anar acompanyats de l’horror desconcertat de la persona davant el que havien convertit els seus cossos antigament humans. Fins i tot el personatge principal, April O'Neil va haver de patir tres mutacions diferents al llarg de la sèrie (per sort, tot va revertir eventualment).

L’horror corporal profundament arrelat és un tema temàtic per a un dibuix animat d’un dissabte al matí, i això sense tenir en compte la dismorphia del propi cos de les tortugues, al capdavall, estem parlant de tortugues humanoides que també són adolescents. Parlem d’un període d’hormones aproximades.

personatges emblanquinades

Malgrat el gran èmfasi del programa en mutants, extraterrestres i robots, Teenage Mutant Ninja Turtles tenia una llista profunda de personatges humans. Malauradament, eren gairebé completament blancs, una pràctica d’exclusió que sembla encara pitjor quan s’adona que tant Baxter Stockman com April O'Neil estaven emblanquinats per a l’adaptació del dibuix. En el cas de Stockman, la teoria imperant és que la relació inferior del personatge amb Shredder hauria semblat racista si el personatge es mantingués negre. Com és així, tenir gairebé cap personatge negre al llarg de gairebé una dotzena de temporades sembla una mica més racista.

En el cas d'abril, és una mica més complex. Eastman i Laird no han estat d’acord amb l’origen ètnic d’abril; Eastman la va dibuixar com a dona de raça mixta (basada visualment en la seva llavors nòvia, April Fisher), mentre que Laird va dir que sempre havia de ser un pèl-roig caucàsic. Tot i que el registre no està prou clar si el personatge estava tècnicament emblanquinat per al dibuix, l'abril de ser una dona blanca significa que gairebé no hi havia personatges de color en tot l'espectacle (Sí, tècnicament Bebop era negre, però es va passar gairebé tot l'espectacle s'ha executat com a mutant, de manera que realment no compta).

Lois Lane en samarreta groga

Parlant d’abril d’O’Neil, pot ser sorprenent quan rellotgeu Teenage Mutant Ninja Turtles com a adult, fins i tot per la manera que el seu personatge es redueix a poc més que Lois Lane, amb un armari més utilitari i un color diferent del cabell. Tots dos estan en el mateix camp de carrera i tots dos tenen el mateix tipus de personalitat bàsica: els periodistes que el profund desig de descobrir una història sovint els posa en problemes, necessitant rescats superheroics. En última instància, la diferència més gran entre ells sembla ser que Lois es vesteix mentre l'abril queda per sempre tancat en un vestit groc. Doncs bé, això i la seva elecció de nuvis de superherois: Lois Lane sens dubte va aconseguir el final millor d'aquest acord, augmentant el cel amb un super-Hunky, periodista de Kansas, que va resultar ser un superhome literal, mentre que April va haver de defensar repetidament les afectacions dels mutants i els companys de treball amb comportaments encara pitjors que els mutants.

Tortuga renaixentista

Els noms de les tortugues han esdevingut tan emblemàtics com les armes de signatura que usen, però el significat més profund que hi ha darrere és realment prou poc profund. Les Turtles reben el nom dels artistes renaixentistes preferits de Splinter (i meta-textualment, després dels artistes renaixentistes favorits de Eastman i Laird), però els propis noms no reflecteixen cap personalitat de les Tortugues. El pintor renaixentista de Miquel Àngel era conegut per la capella Sixtina i és probablement un dels majors artistes de tots els temps. Michelangelo la tortuga ninja és coneguda per ser un noi de festa.

Tret que tinguem en compte un episodi de TMZ centrat en pintors renaixentistes, realment no hi ha cap connexió entre Turtle i l'artista, per què es denominen tan específicament? Fins i tot més enllà d’això, si haguessis de nomenar els quatre majors pintors del Renaixement, Botticelli podria acabar amb Donatello. Botticelli, després de tot, era conegut per 'El naixement de Venus, 'que defineix la concepció popular de l'art renaixentista fins avui. Donatello era molt més conegut per ser un escultor, més que per un pintor com els seus contemporanis anomenats Tortuga.

Les darreres temporades es fan foscament

Mentre que l'originalTeenage Mutant Ninja Turtles Les sèries d'animació són conegudes per ser força infantils, les darreres temporades eren tan fosques que gairebé semblaven un espectacle completament diferent. A més del nou vilatà Lord Dregg, les tortugues es van trobar mutades en noves formes, l’edifici del Channel 6 està esclatat i el cel es torna literalment vermell, un detall que va portar als aficionats a referir-se a les tres últimes temporades de l’espectacle com a “vermell”. Estacions del cel.

El pivot del show cap a episodis més foscos i un vilà amb aspecte estranger més clàssic semblava ser un joc de joc per competir Power Rangers, que havia començat a sifonar la jove fanbase TMNT - o almenys així va ser explicació del fan pels canvis. De totes maneres, no va ser capaç de superar els seus graus decreixents, i l'espectacle va finalitzar la temporada 10 amb un to milles retirats de les entremaliadures relativament lleugers d'una temporada, episodi un.

Usagi Yojimbo

Les tortugues tenien molts aliats: humans, mutants i robot. Un dels més memorables, però, va ser el conill de samurai Miyamoto Usagi, o com el dibuix a què es referia, Usagi Yojimbo. Com que els aficionats als còmics sens dubte ja ho saben, Usagi és el protagonista d'un altre còmic en blanc i negre estimat i llargament relacionat amb animals antropomorfics, titulat –ho heu endevinat–.Usagi Yojimbo.

El solapament temàtic massiu (o el deute creatiu, com vulgueu anomenar-hi) entre Usagi Yojimbo i Teenage Mutant Ninja Turtles és evident a primera vista. Segons el seu crèdit, les tortugues no han tingut tímids a l'abastar les similituds entre els dos universos; de fet, els personatges han estat creuats en gairebé tots TMNT iteració des del començament. En el dibuix, Usagi fa aparició en dos episodis: 'Usagi Yojimbo' i 'Usagi Comes Home' - que el presenta visitant la dimensió de les tortugues i embolicat-se en el samurai hijinx amb la trituradora.

Què és l'amor?

Definitivament, es podria perdonar a una persona per suposar que un espectacle animat, nominalment amable per a nens, que tingués tants extraterrestres i mutants podria allunyar-se dels aparells romàntics. Per qualsevol raó, però,Teenage Mutant Ninja Turtles Va anar en direcció contrària i va oferir als espectadors històries que es van embolicar fins a la vora amb tota una desagradable menageria de trinxades entremig.

Miquel Àngel tenia un coqueteig amb Kala, una noia de Neutrino de la dimensió X. Leonardo i Lotus tenien una rivalitat novament carregada de forma romàntica. Mentrestant, la libido d’Irma era tan inacabable que se solia interpretar com una mordassa corrent. És una mica massa estrany pensar en mirarTeenage Mutant Ninja Turtlescom a adult? Definitivament. Però, d’altra banda, també hi ha alguna cosa pràcticament saludable sobre la forma en què es poden obrir romànticament tots els personatges del programa cap a mutants i aliens. Tot i així, el millor és no pensar en els detalls específics durant massa temps.

l’arbre dels simpsons de l’horror

Només els nens dels anys 90 recordaran els reis del clavegueram

Hi va haver d’haver alguna cosa a l’aigua (o a les clavegueres) als anys 90, perquè els animadors semblaven que s’encarregaven d’un arquetip de personatges estranyament específic: un home amb malaltia mental que fuig a les clavegueres per tal de declarar-se rei de les rates i la brutícia. A les dues apareixen variacions sobre aquest personatge Teenage Mutant Ninja Turtles com el King King i a Hola Arnold com el Rei de les clavegueresi les diferències de personalitat entre elles són bàsicament nuls. Totes dues no són necessàriament malament, sinó ànimes equivocades que han decidit fer-se una llar dins un sistema de residus tímids d’una ciutat fins que s’enfrontin als respectius herois del programa.

Si bé seria fàcil suposar que els escriptors de Hola Arnold es van inspirar en el Rat Rat a TMNT, potser els anys 90 estaven plens de regents de clavegueram. Ei, té més sentit que els cocodrils que viuen al sistema de clavegueram de Nova York i això en realitat va passar!

Chuck Lorre va escriure la cançó temàtica

Si hi ha una cosa que tots els fan de Teenage Mutant Ninja Turtles coneix i estima, és la cançó temàtica. Es tracta d’una melodia implacable enganxosa, jugada amb crèdits d’obertura de colors que mostren una gran animació, tot i que posen en relleu líricament les respectives personalitats de les Tortugues en un esquema de rimes desagradable però divertit: “Splinter els va ensenyar a ser ninja adolescents / Leonardo lidera, Donatello fa màquines / Raphaël és genial però maleducat / Michelangelo és un tipus de festa! Dit d'una altra manera, la cançó és un èxit.

La immensitat de la webTeenage Mutant Ninja TurtlesLa cançó temàtica dels dibuixos animats no hauria de sorprendre ningú, tenint en compte qui la va escriure (juntament amb Dennis Brown): un fabricant d’èxit provat Chuck Lorre, el creador de Dos homes i mig i La teoria del Big Bang. Tot i que des de llavors ha tingut un gran èxit com a rei de la sitcom, Lorre encara està orgullós de la longevitat de la seva vella cançó. 'Ho vam escriure a la tarda i el vam gravar al vespre', es va meravellar després. “I encara està viu! Quin xulo?