Les coses que els adults només noten a DuckTales

Per Elza Breen-Tucci/13 d’agost de 2019 a les 11: 47h EDT

Les cançons temàtiques de la televisió són manipulatives emocionalment. Passades al cap dels espectadors, sovint durant un període d’anys, aquestes peces curtes de música poden créixer per encarnar períodes sencers de la vida d’una persona, provocant records i sentiments que s’inunden. Reprodueix a 'DuckTales', escrit per Mark Mueller per a l'espectacle del mateix nom, a la majoria dels mil·lenaris, i això és exactament el que experimentaran. Almenys això és el que esperava Disney quan va llançar el repartiment per a reiniciar el programa del 2017 publicant un vídeo del conjunt cantant a la cançó icònica mentre es revelava cadascun dels seus personatges.

Ara, ja fa diverses temporades, és segur dir que el nou DuckTalesha estat un èxit. Però, amb l’espectacle tan intensament comercialitzat cap als espectadors de l’original, que ja tenen vint anys més, val la pena preguntar-se com és mirar qualsevol versió quan ja no siguis nen. A continuació, fem una ullada a algunes coses que només adonen els adultsDuckTales.



La premissa DuckTales és una mica salvatge

Si bé no hi ha hagut una regla contra el realisme en l’animació i hi ha infinitat d’exemples de les dues companyes d’excel·lents narracions de contes, la desviació de la realitat ha estat sempre l’avantatge més gran del mitjà i l’atractiu per als joves espectadors. Tot i que, tot i que s'accepta que les caricatures mai no tinguessin sentit, el grau en què no ho és sol ser el primer que un adult notarà que probablement un nen no ho farà.

DuckTales és força estrany al centre de la carretera, especialment al costat de contemporanis com Gàrgoles, Tortugues ninja adolescents mutants, i Ratolins ciclistes de Mart. Scrooge i els seus companys antropomorfitzats no són ni mutants ni extraterrestres espacials i, en la seva majoria, la fantasticalitat de l'espectacle sol estar dins Scooby Doo territori (tot i que els fantasmes solen ser reals). Per descomptat, les aventures són improbables, i els personatges menys matables que un Volvo 240, però això és només l’anatomia d’una història d’aventures. No obstant això, si es va intentar transmetre el mateix concepte, no ho feia humana personatges, hi hauria un clar aspecte que vola sota el radar al dibuix: el personatge central que busca emocions, lluita contra els delictes, la defensa de la mort no és altre que Ebenezer Scrooge (encara que sigui en ànec), personatge central de Charles DickensUna nadala.

Rastrejar la història de Scrooge des del pitjor cap de la literatura fins a l’ànim animat d’ànecs fa que el salt sigui una mica menys extrem, però fins i tot contextualitzat, la premissa llegeix una mica com una seqüela de Abraham Lincoln: Caçador de vampirs. Potser és un testimoni de Scrooge com un dels memòries originals que aquest estrany càsting vola sense pensar gaire.



A DuckTales original, la riquesa de Scrooge McDuck no sempre té sentit

Segons ambdues iteracions de l’espectacle i canòniques a tots els universos Disney en què existeix el personatge, Scrooge és l’ànec més ric del món (no importa mai els altres animals de l’univers de ficció). La riquesa del personatge també es centra en la trama de l’espectacle. Els vilans intenten regularment obviar-se de la fortuna de Scrooge, emmagatzemada en un 'gran contenidor de diners' massiu, ple d'or, o robar el seu afortunat número centenari, sobre el qual es va construir la fortuna. Tot i que, mentre que la sèrie explica la fortuna de Scrooge provinent d'una combinació de pinyons, intel·ligència empresarial, treball dur i empreses del món real com el petroli, la mineria i les operacions de fabricació nebulosa, el dibuix original només en mostra alguns.

Contràriament, la visió del negoci de Scrooge DuckTales sí que sovint es contradiu amb les filosofies de l’ànec. Un dels casos més destacats es produeix en l'episodi quan Scrooge, seduït per diners en efectiu, ven la seva fàbrica de dolços recentment escombrada al rival Flintheart Glomgold per 2 milions de dòlars, i va decidir que la neteja costaria almenys tant. Una jugada aparentment intel·ligent, especialment per als espectadors més joves que tenen grans ulls a tants diners, excepte quan es consideri que les fàbriques de dolços són mil milionsoperacions de dòlar i fonts de flux de caixa constant. Fins i tot a 4 milions de dòlars, tota una fàbrica és una ganga absoluta. I tenint en compte la probabilitat que la fàbrica de Scrooge produeixi l’equivalent a l’interior dels productes de Hershey o Cadbury, Glomgold probablement recuperés la seva inversió molt ràpidament. Si no n'hi ha prou, penseu en la configuració de jet de Scrooge, generalment en vehicles especialment posats en servei que es deixin estroncar durant el viatge. Aquesta segona evidència, però, comença a tenir més sentit quan quedi clar on podria estar Scrooge en realitat aconseguint els seus diners.

Scrooge McDuck és bàsicament un atracador greu

És una veritat molt coneguda Steven Spielberg i George Lucas es va inspirar perIndiana Jonesde la sèrie còmica de Scrooge McDuckEl tio Scrooge, que es publica des de 1952. In DuckTales, una adaptació propera als còmics, és fàcil veure la connexió. Tornar a observarIndiana Jonescom a adult és un tema digne del seu propi article; en definitiva, és una sèrie divertida, però problemàtica, i alguns dels pitjors elements es poden remuntar fàcilment a Scrooge. Coses, per exemple, com una arqueologia realment dolenta.



Si bé Scrooge mai no demostra cap fidelitat a la ciència ni a l'acadèmia, les seves gestions són igual de dolentes. Divertit com puguin ser les aventures, en el món real, la recopilació de tresors de Scrooge suposaria poc més que l’atac a les tombes (sí, Laura Croft també és culpable), que, a més de ser poc ètic en diversos nivells, és absolutament il·legal gairebé a tot arreu. La trista veritat és que en lloc de simplement tractar-se d’un cas de fantasia de dibuixos animats, l’afició a Scrooge ha estat practicada pels rics sempre que hi ha hagut coses brillants per saquejar, sobretot en el moviment antiquarisme del segle XIX i principis del XX. Igual que els individus en els quals es basa la seva explotació, el col·leccionisme de Scrooge és eurocèntric i mostra poca consideració pels pobles nadius, la història o fins i tot els objectes mateixos. La col·lecció d’artefactes il·legals, tot i que si es practica menys obertament, continua sent un problema enorme fins avui; a criteri seu, Scrooge - a diferència de a determinades cadenes de magatzems d’artesania - almenys està fent la seva pròpia feina bruta.

Al reinici de DuckTales, la riquesa de Scrooge s'explica massa

Disney sempre s'ha esforçat per fer que les seves propietats siguin universalment atractives, una aposta difícil fins i tot per a un estudi que té un gran èxit des del 1923. En comparació amb els seus contemporanis, el 1987 DuckTales ho fa bastant bé gràcies a motius de comèdia aventura i afició a la prova de temps i moltes referències hàbils per a públics més antics. Tot i que, mentre que la dècada de 1980 va ser important per a l'animació de televisió, els dibuixos animats infantils durant les dècades s'han convertit en un impactant impactant. Espectacles Hora d'aventures, Steven Universe, i La gravetat cau han demostrat que els temes que es creuen massa complicats o emocionalment potents per als membres del públic més jove en realitat són només elements d’una bona història, cosa que cap grup d’edat pot resistir.

El DuckTales reboot té un aspecte actualitzat, amb històries i temes a coincidir, però, mentre que la profunditat emocional ha beneficiat l’espectacle, hi ha alguns temes per a adults que mai funcionaran per a nens. No es tracta de la nuesa de l’ànec, que Disney ha promogut des de l’alba del temps (Donald i la companyia encara no troben el pantaló), ni de la violència, a la qual s’encén l’espectacle. Molt pitjor que introduir els nens al sexe o a les drogues, la novetat DuckTales va bé per la paraula F: finances. En oposició polar a l'original de 1987, el reinici fa que els negocis comercials de Scrooge siguin tan realistes com tots els espectacles per a adults, amb bromes al voltant de les reunions d'accionistes en què el pobre Gyro Gearloose (inventor personal de Scrooge) ha de lluitar per mantenir-se finançat i tot un episodi. , dirigit al mil·lenari, parodiant el funcionament empresarial de la indústria de la tecnologia.

No tots els animals de DuckTales arriben a ser humans

Molt abans que hi hagués una realitat ampliada i interconnectada per a cada franquícia de pel·lícules i televisions, hi havia el Duckverse. El Duckverse només és fraccionalment diferent de la nostra realitat: la física acostuma a ser més perdonadora i hi ha ubicacions geogràfiques estranyes com Ronguay i Ithaquack, però l'única diferència important és que els animals existeixen en lloc dels éssers humans, que no existiu en absolut. L’arranjament sembla funcionar igual i sense problemes que els versos regulars, excepte que si els humans no han de compartir les espècies més importants, els ànecs dels Duckverse sí, però no amb tothom.

Qui fa i no aconsegueix ser sensible és una peculiaritat de la majoria d’espectacles amb personatges d’animals. A l’univers més gran de Disney, això crea problemes estranys quan es tenen en compte dos personatges: Plutó i Goofy. Tots dos gossos, però mentre que el segon és amic de Micky, el primer queda relegat a la mascota. Cap de les dues versions DuckTales Disposa de forma destacada una mascota domèstica, però, en el transcurs dels viatges de Scrooge i la companyia, els animals amb nivells intel·ligents normals solen aparèixer, normalment animals depredadors que retraten antagonistes menors. Fins i tot els personatges de l’espectacle de vegades semblen confusos sobre qui és i no és “humà”. En un episodi de la sèrie original, el grup fa amistat amb un pingüí i se sorprèn que després aprengui que pot parlar i fins i tot viu en una ciutat de neu, no a diferència de Duckberg.

pantà mccall

... Però de vegades els personatges de DuckTales són massa humans

Coneixement d’ànec a DuckTales és fort. Des dels cognoms fins a les ubicacions, la paraula ànec s’utilitza d’una manera que seria senzillament estrany si es fes el mateix amb la paraula “humà”. N’hi ha prou de dir que Scrooge, la seva família i tots els altres personatges d’ànec són conscients que són ànecs. Llavors, per què es refereixen a ells mateixos com a humans? Aquesta és fàcil de perdre si no la busqueu i es produeix amb més freqüència a la sèrie original, però és una broma subtil dels escriptors o alguna cosa més sinistra, com ara un subtil toc que el món no està poblat per un sentit. ànecs, però híbrids d'ànecs humans reals?

Ser part humana podria explicar per què els personatges semblen oblidar constantment les característiques que els converteixen en ànecs. En aventures curtes i curtes, el clima canviant és una constant. Dins DuckTales, els personatges s’enfronten habitualment a tot, des de sequeres fins a bombardes, retardant plans, accelerant plans i amenaçant la seva pròpia vida. Però, després de la tercera ocasió d'una aventura que es deixés arrossegar per la pluja, els adults podrien començar a preguntar-se: 'Què és el problema? Són ànecs! Aprofundir en les parts científiques d’internet i descobrir memòries personals d’ànecs, no només la pluja no seria un dissuasió d’ànec, sinó que els ànecs els encanten. Els ànecs són tan impermeables que les seves plomes ja fa temps que es cullen com aïllament impermeable, i el nom ànec Fins i tot s'utilitza en productes sense ànec com botes d'ànec o lona d'ànec per significar la impermeabilització. Perquè la majoria dels membres del regne animal no ho són Els ànecs de la vida real impermeables a l’aigua solen trobar certa tranquil·litat en les tempestes de pluja on poden passar l’estona sense ser assetjats pels depredadors, cosa que ha de ser avantatjosa per a aventures amb perill constantment a l’esquena.

La qualitat d'animació de DuckTales és excepcional

Com s'hauria d'esperar d'una propietat creada per un dels imperis mediàtics més rics del món, el 2017 es reinicia DuckTales té una alta qualitat d’animació. L’estil d’art, més nítid, més atrevit i angular que la sèrie original, pot no agradar a tothom, especialment a aquells que busquen nostàlgia, però el nivell de detall inclòs en tots els fotogrames (coses com el moviment de fons i extres animats) fan que l’art. innegable. Els animadors han empès el seu mitjà fins al punt que ara és la norma (un altre exemple de com es tracta d'una època daurada per a l'animació); en essència, el nou DuckTales és bo perquè ho ha de ser.

El 1987 va ser un paisatge molt diferent per a la TV animada. Gràcies a la aixecament d'una prohibició en els anomenats Programes de Llargada de Programes (PLC) el 1984, i el provat èxit d’utilitzar dibuixos animats per vendre joguines, els dissabtes al matí de la dècada de 1980 es van omplir d’espectacles de fabricació barata dissenyats específicament per empènyer articles de plàstic en nens, incloent sèries com Mestres de l’Univers i Rubik, el cub increïble (sí, això en realitat existia). DuckTales havia de ser un espectacle molt diferent, concebut no només per als dissabtes al matí, sinó per a la sindicació setmanal, un lloc on les caricatures havien rares vegades aventurat. Tenint en compte la longevitat, Disney va contractar estudis japonesos i nord-americans de llarga data amb animadors experimentats. Mentre que els contemporanis solen semblar rígids, repetitius i antinaturals, DuckTales Només té aparença de la forma d’adherir-se a les tradicions i estàndards establerts per Warner Bros. i el propi estudi parent, amb molt poca part de la corneteria que de vegades es va associar amb l’època.

El repartiment d'estelades DuckTales

Llibreta / imatges de getty

Els nens no tenen cap motiu real per emocionar-se per una celebritat com John Cena o Amy Poehler, tots dos que han protagonitzat funcions animades de la darrera dècada, tot i no ser actors de veu. Col·locar famosos a personatges animats amb veu, ha estat una tendència en l'animació de llargmetratges, almenys des del llançament de l'original Aladíi, tot i que això produeix ocasionalment resultats de qualitat gràcies a actors realment fenomenals com el desaparegut Robin Williams, les veus de les quals realment eleven els personatges que habiten, els grans noms del cartell de la pel·lícula són, òbviament, un intent de seduir els pares que poden treure un tret. una antiga estrella de lluita veient un toro covard. De moment, la petita pantalla encara està dominada per talent vocal format, inclosos actors com Tara Fort, la llista de crèdits de la qual es podria envoltar diverses vegades per la Terra. 1987 DuckTales va ser repartit amb veterans del sector similars, alguns dels quals portaven dècades en veu alta. El reinici del 2017 va adoptar un enfocament molt diferent.

En un altre intent poc atrotinat per atreure entre 20 i 30 anys, un grup d'edat que mira gairebé tant contingut animat com els nens per als quals va ser escrit, la nova sèrie va ser emesa amb un conjunt molt específic d'actors de veu famosos, que són mil·lenaris. podria reconèixer-ho Doctor Who, Parcs i esbarjo, Garfunkel i Oates, Comunitat, i Dissabte nit en directe. Malgrat aquest descarat pandering cap a fanàtics més antics, el nou repartiment és realment sòlid, amb actors com David Tennant (Scrooge) fent un cas fort per a la viabilitat d’aquest tipus de càsting. El repartiment de veu original és certament perdut, especialment Terry McGovern, la veu de Launchpad McQuack és simplement insubstituïble; D'altra banda, és bonic poder comprendre què diuen en realitat Huey, Dewey i Louie, i a qui no li entusiasmarien els avisos d'un convidat d'Edgar Wright?

DuckTales original no maneja les cultures estrangeres amb molt tacte

Una sèrie d’aventures no és tan emocionant quan tota aventura té lloc en un entorn familiar. És completament possible trobar diversió i entusiasme al propi jardí o al carrer, però els viatges exòtics formen part de l’atractiu d’un espectacle com DuckTales, que es basa en la comprensió del món en general durant bona part del seu drama. Els aficionats a la mostra poden, des de la comoditat del seu sofà, veure les piràmides de l’antic Egipte, els deserts d’Amèrica del Sud i, fins i tot, l’espai exterior, aconseguint un petit tast de les diferències arquitectòniques, de cuina i de cultura al llarg del camí. Malauradament, alguna cosa inquietant acostuma a passar quan els nord-americans rics viatgen a altres parts del món, cosa que es pot descriure que actua com una estoneta.

Tot i això, a les pel·lícules i a la televisió, la nord-americana gairebé no és la burla i l'original DuckTales no és una excepció. A l'exterior de Scrooge i als amics se'ls va donar un passi gratuït per emportar-se tot allò que no sigui clavat, l'espectacle té un mal costum de representar la resta del món com un recinte del poble poblat per pobles supersticiosos i sense educar. Quan els indígenes no es salven, sovint, ja que els seus sistemes de creences i la cultura material estan alliberats d'ells, serveixen com a obstacles impersonals fàcilment enganyats o sotmesos pels herois ànecs.

També hi ha certa ceguesa

La classe és un problema enganxós per als americans. Personatges com Scrooge encarnen la idea que qualsevol, fins i tot un immigrant pobre d’Escòcia, pot convertir-se en l’ànec més ric del món amb una forta ètica laboral i una mica de sentit comú. Per descomptat, el món és més complicat. Fins i tot a l’univers de dibuixos animats de Scrooge, la disparitat d’ingressos és molt real, fent que algun dels tractes originals de l’espectacle de la classe sigui més que poc saborós.

Una de les primeres coses que aprenem sobre Scrooge és que, fidel al personatge en el qual es basa, és increïblement misèric, es nega a propinar, dona als pobres o, fins i tot, paga un taxi per estalviar als seus nebots d’haver de transportar els maletes. tres quilòmetres. Scrooge s'escalfa a mesura que avança l'espectacle, cada cop menys intens, però la seva negativa a compartir és només la punta del relliscós iceberg. També hi ha un moment que va acomiadar tota la seva força de treball, substituint-los per un robot (Armstrong), sense pensar-ho ni tan sols amb avís just. La moral d'aquest episodi, després que Armstrong es converteixi en maleducat i tracti de prendre el món, és que en última instància hi ha algunes coses que només poden fer els humans. L’episodi conclou sense esmentar que Scrooge gairebé va arruïnar els mitjans de vida dels seus empleats, inclosos els amics Launchpad McQuack, i Gyro Gearloose (aquest darrer inventat Armstrong), i la seva resposta és aproximadament equivalent a la 'oopsie'. Després de moments com aquests, és difícil no preguntar-se si potser alguns dels nemeses de Scrooge són els veritables herois del programa.

El reinici de DuckTales és en general un espectacle de més consciència

Encara queda molt per estimar l'original DuckTales, que ha envellit força bé malgrat les sensibles sensacions en algunes de les seves històries. Sens dubte, l’humor de la sèrie de 1987 és molt més sensible i desenfadat. Però, tot i que el reinici pot perdre uns quants punts d’humor per no haver estat mitja hora de gags continuats puntuats per moments de perill i hijocs, és un millor espectacle en general per la forma de tractar temes completament vaporitzats pel seu predecessor.

A més de ser més reflexiu i correctiu sobre algunes de la història de l’espectacle, el nouDuckTales també aconsegueix trobar àrees completament noves de la sociologia per explorar. Els temes de pertinença, d’acceptació d’altres per a qui són, i fins i tot pesats com l’abús de nens i els estereotips viciosos són consistents. Tot i que tot això podria fer que l’espectacle s’enfada i melodramàtic, potser el més sorprenent s’adonaran dels adults sobre el nou DuckTales és que tracta un drama real amb un nivell d’atenció i pensament que fins i tot s’escapa de la majoria d’espectacles per a adults.