Aquestes pel·lícules van obtenir les valoracions més baixes sobre Rotten Tomatoes el 2017

Per Mike Floorwalker/2 de gener de 2018 10:30 am EDT

Tot i que alguns pensen que el grup agregat de la revista Rotten Tomatoes condueix a la mort de la crítica de cinema, la majoria reconeix que és un punt de salt molt bo si teniu curiositat sobre com s’està fent una nova publicació amb els crítics. Remoure totes les ressenyes existents sobre una pel·lícula a una classificació en blanc i negre de 'Rotten' o 'Fresh' pot semblar una mica injust, i hi ha molt de exemples de pel·lícules amb partitures de 'Rotten' que són totalment val la pena mirar-ho—Per això és sempre una bona idea llegir algunes de les ressenyes.

Però per tal d’aconseguir un 10% o menys, la vostra pel·lícula ha de ser un tipus de merda molt especial. Si bé hi ha segurament cineastes que han gaudit d’aquests flicks, són les pel·lícules que els crítics no podien deixar de fer desaparèixer el menyspreu el 2017: els tomàquets més elegants i més xafarders de l’any.



Cinquanta ombres més fosques: un 10 per cent

Va començar la vida comCrepuscleficció de fan, però per bé o per mal,Cinquanta ombres d'en Grey s’ha convertit en un fenomen cultural. Les novel·lesregistres de vendes trencats, i l'adaptació cinematogràfica del primer llibre del 2015 va fer taquilla respectable, mentre que els crítics decebien una mica previsiblement, guanyant un paltry 26 per cent Puntuació de Rotten Tomatoes. Però això no va aturar la inevitable adaptació del segon llibre de la sèrie,Cinquanta ombres més fosques—Que no va aconseguir complir fins a l'escàs nivell establert pel seu predecessor.

A més de continuar la tradició de presentar missatges morals qüestionables ...un crític La pel·lícula va titllar la història de 'quanta dona està disposada a acceptar ser propietat a canvi de roba, cotxes i avions i cases precioses', la pel·lícula va cometre el pecat imperdonable d'haver estat morta, amb una química nul·la entre els plats Dakota Johnson i Jamie Dornan. . Els cineastes que buscaven emoció eròtica es deixaven voler, però, per la cara brillant, els que buscaven una comèdia no intencionada van ser degudament recompensats, com un dels pocs comentaris positius assenyalat.

Consens de crítics: 'Falta la química, la calor o la fricció narrativa per satisfer-hoCinquanta ombres més fosquesvol ser empipat, però només serveix com a forma de càstig. ”



La pel·lícula Emoji - un 9 per cent

Potser més que qualsevol altra àmplia publicació el 2017,La pel·lícula EmojiS’esperava que fos dolenta: l’única pregunta que va donar lloc al seu llançament era la justacom dolent. Malauradament, la resposta a aquesta pregunta va ser “catastròficament així”, ni tan sols l’enyorat Sir Patrick Stewart —voquetant l’emoji caca, per plorar en veu alta— podia estalviar aquesta pel·lícula de la ira dels fans i crítics.

Tenint lloc a 'Textopolis', on treballen i juguen emojis vius, la pel·lícula va trobar tantes maneres de decebre i ofendre que és difícil plantejar una crítica constant. Per descomptat, la pel·lícula es va armar per la seva animació i la seva trama de derivats.un crític La va anomenar una versió de segona velocitat de PixarDins cap a fora', Però molts crítics eren netament salvatges en les seves valoracions.Time OutTomris Laffly no va contenir, Instant els pares a 'Mantenir els vostres fills allunyats del director Tony Leondis, la falsa comèdia animada de faux' i afegeix: 'Sota la seva superfície agrest, s'amaga una filosofia insidiosa perillosa per a les ments impressionables'. Laffly va suggerir que la pel·lícula sembla voler bolcar de manera agressiva als seus joves espectadors, però suggereix queLa pel·lícula Emoji té parellaixòMolt en la seva ment potser li està donant massa crèdit.

Consens de crítics: Un Emoji que sembla un cercle vermell amb una barra.



Anells: 7 per cent

Una adaptació d'una pel·lícula de J-Horror poc coneguda amb una premissa de bonkers, anys 2002L'anell Va sorprendre a tot el món pel fet de ser molt, molt bo: una de les millors pel·lícules de terror nord-americanes de les dues últimes dècades. La seva seqüela de 2005L’anell dos va cometre l’error de continuar la història de l’original amb una trama mig cuita i espantosificats; era un modest èxit de taquilla, però ho era salvat pels crítics. El 2017, dotze anys després d’aquella entrada malintencionada, se’ns va presentar la tresenaAnells—En la qual la 'videocàmeta que et mata quan la veus' és una lluita per trobar un peu en una època en què els videoregistradors estan totalment obsolets. No cal dir que no va passar gaire bé.

La pel·lícula es va esborrar com a refeta innecessària en el millor dels casos i totalment incoherent en el pitjor, amb un nou repartiment lliure de carisma (a excepció del malament criminal Vincent D'Onofrio, que es perdia en aquesta pel·lícula).Roca que rodaEl venerable crític de cinema Peter Travers el va obrir revisió contundent, 'Si les pel·lícules de merda comportaven penalitzacions per haver torturat tortures a les audiències, aleshores Anells mereixeria una condemna a mort. ' De cara a la taquilla contra molt millorDividir,Anells només aconseguí a penes recuperar el seu pressupost nacionalment, és a dir, que almenys no hi hauria un risc més de destruir el llegat del brillant original.

Consens de crítics:'Anellspot oferir a uns aficionats ardents de la franquícia uns quants capgrossos, però per a tots els altres, pot semblar un inacabable bucle de mitologia enfangada i punts de trama remodelats ”.

The Nut Job 2: Nutty by Nature - 9 per cent

Si no recordeu la funció animada del 2014La Feina Nut, no estàs sol. Una comèdia de càpsers centrada al voltant d’una botiga de fruits secs somiada per un esquirol anomenat Surly (Will Arnett), la pel·lícula va fer que impressió equivocada amb crítics, però van aconseguir fer-ho prou bé taquilla per justificar una seqüela, anys 2017Tasse 2 de Nut: Nutty by Nature. Malauradament, la seqüela va aconseguir una puntuació de Rotten Tomatoes encara pitjor que l’enutjós 11 per cent de la seva predecessora, alhora que va treure el màxim soroll a moltes de les crítiques que ho van suportar.

ElNoticies de Nova York'Monica Castell paratge mortal, 'Els acudits són baixos, l'animació per ordinador és desitjable i la trama inana és una sèrie de conjunts units junts', que també podrien haver estat tota la revisió; a la costa oposada, Katie Walsh de la costaLos Angeles Times ho va proclamar 'una acusació acusada de corrupció del govern capitalista', amb la llengua plantada fermament en la galta, posant de manifest la estranya cosmovisió comunista de la pel·lícula al servei d'un 'majestuós violent i carnavalesc.' El repartiment estel·lar, que inclou Arnett, Maya Rudolph i Jackie Chan, es malbaraten uniformement en personatges improbables, i, per acabar-ho de fer, no hi ha ni un raper o un raper dels anys 90, convertint el títol en un doble no seqüentador.

Consens de crítics: 'The Nut Job 2: Nutty by Naturepot ser una petita millora respecte al seu predecessor, però les seves frenètiques animades animades encara ofereixen un entreteniment mínim per a tots els espectadors menys menys discriminadors. '

Penjat: el 7 per cent

La premissa dePenjatsona com el primer que un guionista novell hi hauria basat en aquest títol: un detectiu de policia (Al Pacino) i un perfilador criminal (Karl Urban) rastregen un assassí en sèrie el MO està basat en el clàssic joc infantil. Si sembla poc inspirat, les crítiques crítiques de la pel·lícula suggereixen que és encara pitjor del que sona.

Els crítics generalment arrossegaven la pel·lícula per ser rota i coneguda, fins i tot una l’anomenà un 'baratVist 7 knockoff': amb una interpretació desigual i desenfocada de Pacino, un indiscutiblement gran actor que té crítics confosos amb la falta d’incendi després d’incendi durant la millor part de vint anys. Frank Scheck deEl periodista de Hollywoodl’anomenà un thriller de rutina en què es fa un episodi típicMents criminalssembla sofisticat ”, i molts dels seus companys no eren gaire amables.Diari de cinemaMaitland McDonagh va separar la pel·lícula amb precisió quirúrgica: '(el guió) es construeix al voltant d'un tropeig ja cansat –un genèric sociòpata assassinant el seu camí per alguna obsessió personal– i no fa res original. Associada a un repartiment d’estereotips, el resultat és una consigna d’una pel·lícula, una repetició instantània oblidable de repeticions de gènere. ” La pel·lícula es va quedar incòmode a la seva posició 0 per centabans d’una revisió simpàtica o dos enganxats, inclòs un de l'ex soci del gran Roger Ebert, Richard Roeper.

Consens de crítics: Cap.

repartiment fènix fosc

El ninot de neu: el 7 per cent

ThrillerEl ninot de neu,basat en una novel·la noruega ben rebuda, compta amb un repartiment absolutament sorprenent: Michael Fassbender protagonitza un altre detectiu al rastre d'un assassí en sèrie, i el repartiment de suport inclou Charlotte Gainesbourg, Chloe Sevigny i J.K. Simmons. Però la selecció del detectiu de Fassbender amb el nom de Harry Hole —ha de semblar molt diferent si ets noruec— és només el començament dels problemes de la pel·lícula. Escrivint al lloc web de Roger Ebert, el crític Glenn Kenny va obrir la seva revisió pensant que pot trigar al camp de la crítica de cinquanta anys per explicar 'per què una pel·lícula reunida per un grup de talents majoritàriament de primer ordre arruïnava una molèstia tan desagradable'.

La pel·lícula es va iniciar de manera pèssima en presentar una de les més estranyes i desencertades campanyes publicitàries de l'any, i el públic es va quedar lluny en cotxes, cosa que és així, perquè pel propi admissió del director Tomas Alfredson, ni tan sols haurien aconseguit un producte acabat. no va disparar porcions del guió. Què va ser El tret aparentment no es va poder rescatar a la sala d’edició, ja que la pel·lícula “acabada” no té tant forats de trama com massius i abismats carmes. Els crítics estaven totalment perplexos ...sobretot aquells qui havia llegit el material d'origen iEl ninot de neu va caure espectacularment i va tirar cap a dins menys de 7 milions de dòlars nacionalment.

Consens de crítics: 'Un misteri que se sent tan desemmotllat i perible com el seu títol,El ninot de neumalgasta la seva font més venuda i un repartiment de conjunts de primera qualitat.

Tyler Perry's Boo! 2: Un Madea Halloween: un 6 per cent

Les pel·lícules de Madea de Tyler Perry sempre troben la seva audiència i les del 2016Boo! Un Madea Halloween no va ser una excepció. Va resistir un inevitable crítica crítica per acabar de grossar triplicar el seu pressupost només a la taquilla domèstica i ningú no dubtava que hi hauria una segona entrega titulada.Boo! 2: A Madea HalloweenNo va decebre en aquest departament, però ho va fer en pràcticament tots els altres: els crítics que es molestaven a revisar-lo (Rotten Tomatoes compta amb 16 anys) absolutament el van clavar, amb tots una ressenya amable llistats al lloc global.

Els altres 15 eren obertament hostils i sarcàstics, amb un anomenant la pel·lícula 'un punt baix profundament miserable per a la franquícia' i un altre assenyalant que la pel·lícula sembli obra d’un cineasta que “comença a renunciar activament a la seva feina”. Tots van distingir els valors de producció crua, rote gags i foscos, però hi va haver un lloc brillant: la pel·lícula fracassat duplicar el seu pressupost de 25 milions de dòlars, és a dir, aquestpotser no es converteix en una tradició anual.

Consens de crítics:Cap.

Només començar - 5 per cent

Al paper,Just començant semblava una visita obligada: una comèdia d'acció brossa de l'escriptor / director Ron Shelton (Bull Durham, Tin Cup), amb Morgan Freeman com a ex agent del FBI i actual propietari de resorts de luxe que cau a la creu de la màfia quan el badassó militar Tommy Lee Jones arriba. Els dos fan alguns cops de pit mentre competeixen per l'atenció d'un bonic hoste (Rene Russo) abans d’afegir-se a un grup per fer-se càrrec de l’amenaça. Simplement posar Freeman i Jones en el mateix marc per a posar-se en contacte amb els capgrossos i intercanviar-ne una cosa singular, hauria de ser una recepta per a l'or comèdia;

Els crítics eren absolutament salvatges, tot citant la direcció desllosada de Shelton, la cinematografia aficionada del lenter Barry Peterson (que un crític Ha dit, fa que tot el repartiment 'sembli molt més antic del que són') i l'actuació telefònica de tots els protagonistes, particularment Jones, que en tots els fotogrames en què es troba seria més aviat una colonoscòpia que participar en la pel·lícula. La pel·lícula va ser la primera de Shelton des del 2003 només marginalment millor rebudaHomicidi de Hollywoodi, si és alguna indicació, pot ser que el seu tanc hagi funcionat completament buit en aquest moment.

Consens de crítics: 'Una falta de foc completament infunny,Just començantaconsegueix la increïble proesa de malgastar més d’un segle d’experiència en l’actuació combinada dels seus tres avantatges amb talent ”.

Línies planes: 5 per cent

Thriller de Joel Schumacher de 1990Línies planes no és exactament l’obra més estimada del director. Tot i que no estava realment tancat (els crítics estaven gairebé repartits per la meitat), es va veure com una incorporació lleugera i innecessària al currículum de Schumacher, i un malbaratament d'un càlid jove repartiment que va incloure Julia Roberts, Kiefer Sutherland i Kevin Bacon. Per alguna raó, però, algú va decidir que el remake estava en funcionament 27 anys després del fet, i es va produir tan bé com podríeu esperar.

El remake també va participar en un repartiment interessant que inclou Ellen Page, Diego Luna i Nina Dobrev, i fins i tot hi fa acte de presència Sutherland; tot i que ell es diu originalment que estava representant el seu paper de l'original, la pel·lícula no ho deixa clar. Però, tot i que es feien competències, les crítiques negatives tendien a centrar-se en la falta de raó per a la pel·lícula:Entreteniment setmanal ho va proclamar 'potser el més innecessari' de tots els remakes recents i un crític Va arribar fins a suggerir simplement quedar-se a casa i llogar l'original si es trobaLínies planesper ser conceptualment interessant. ” Si bé cap va semblar tan ofensiu com alguns dels altres pudors d’aquest any, la pel·lícula també va tenir la desgràcia d’estrenar-se prop del final d’un dels millors anys per a pel·lícules de terror en força temps, i els crítics no van estar disposats a tallar-los cap tipus de correcció.

Consens de crítics: 'Línies planescau en pla com a pel·lícula de terror i no aconsegueix millorar pel que fa al material d'origen i fa que aquest reinici es trobi mort a l'arribada. '

L’última cara - 5 per cent

AmbL’última cara, el director Sean Penn i l'escriptora Erin Dignam sembla que no estaven segurs de si volien produir un brutal drama de guerra o una àmplia aventura romàntica, melodramàtica i romàntica, de manera que van intentar fer-ne tots dos, i el resultat va ser un desastre sense imitació. La història d’una treballadora d’ajuda humanitària (Charlize Theron) i d’un metge (Javier Bardem) els camins creuats d’estrelles s’entrellacen al llarg dels anys en algunes de les regions més sagnants i més explotades d’Àfrica,L’última cara no s’atura amb la brutalitat o el melodrama, intentant un equilibri tonal que Penn sembla semblant mal equipat per manejar.

Christy Lemire de RogerEbert.com resumit succintament la pel·lícula com 'un comercial de perfums de dues hores', que apareix entre un impressionisme de gasa i un melodrama trepidant. ' Molts crítics van explotar la tendència del film de mostrar als refugiats africans i supervivents de la guerra i la fam a través dels ulls de les seves estrelles privilegiades, belles i occidentals; Gall es va queixar que 'passa molt de temps al romanent entre una i altra vegada (entre els primers), les víctimes africanes són tots només telons de fons i sense nom'. Gairebé tots els aspectesL’última cara, des del seu guió de temps fins al seu treball de càmera tímid i l’edició en picat, es va distingir el ridícul; fins i tot els seus actors fenomenalment talentosos van guanyar retrets per les seves interpretacions desiguals. En un any amb més de la seva quota raonable de pudors, potser ha estat el pitjor de tots.

Consens de crítics: 'Tell Última caraLes nobles intencions no són en absolut prou properes per dur a terme una història fonamentalment equivocada que, indiscutiblement, demana la demografia que vol defensar ”.