Pel·lícules que no heu de mirar mai soles

Per Matthew Jackson I AJ Caulfield/24 d’abril de 2017 a les 12: 05h EDT/Actualitzat: 12 de maig de 2020 10:07 am EDT

En general, els amics fan la vida millor. Amb els voltants, rius més fort, somriures més amples i, per fi, veus el costat brillant d’aquell moment realment vergonyós que et va deixar plorar inconscientment durant setmanes. Fins i tot eleven l’experiència del visionat de pel·lícules a majors altures, transformant comèdies dignes de riallons en disturbis de tot tipus; drames que normalment et deixarien només amb ulls brumosos ara et tenen en un bassal de llàgrimes. Però de vegades, un amic, un company, o fins i tot un pare, és absolutament vital per fer-ho a través d’una pel·lícula. Tant si es tracta de comunicar-se amb vosaltres per una elecció súper trista com per recordar-vos que les bruixes del bosc esgarrifoses no ho són de veritat existeix quan estàs veient una pel·lícula de terror, hi ha certes pel·lícules que mai no has de veure soles.

L'anell

Tot i la tecnologia decidida del seu centre, aquesta pel·lícula sobre una videocàpia embruixada ha esdevingut encara més desagradable des del seu llançament el 2002. En aquell moment, hauríeu de posar intencionadament la cinta al vostre videoregistrador i jugar a premsa; però, des de l’arribada dels mitjans digitals, podríeu acabar veient tota l’horrorosa cosa horrorosa a Internet abans que sapigués el que us va impactar. (És com un rick-roll que acaba amb la mort!) A més, si observeu L'anell, també ho heu vist per definició aquell vídeo. Mireu-ho amb un amic de confiança per mantenir la por a ratlla ... o mireu-lo amb un grup de persones que us detesteu només per assegurar-vos que la petita Samara té múltiples assassinats a la seva llista de coses per proporcionar-vos un millor tret de supervivència.



El descens

A baix ens endinsem més en el forat del conill del terror esgarrifós, amb l'horror d'aventura amb el títol El descens. Llançat el 2005 durant l’altura del grisly va veure El regnat de la franquícia, aquesta pel·lícula britànica-nord-americana narra la història d'unes quantes joves aventureres que es preparen per a un viatge d'espeleologia a les muntanyes Appalaques de Carolina del Nord. Tot va bé, i fins i tot sembla lleugerament cortès, ja que les noies fan les maletes i s’instal·len en una pintoresca cabina al bosc; mai és un bon allotjament en un horror. Tot va amargant quan cauen a la cova sense sortida. Banyades en foscor negre i envoltades de criatures humanoides deformades conegudes com a 'rastrejadors' que tenen fam de carn i sang, les dones es veuen obligades a trobar la manera de sortir del forat pel qual baixaven.

Fosc i profundament inquietant, El descens és un 'chicotet' malament molt malament i el seu final giratori traurà l'alè dels vostres pulmons. Igual que una expedició rupestre, observant la El descens és una cosa que mai no heu de fer sols.

La dona de negre

Daniel Radcliffe interpreta un advocat de cara de nadó que revela un sinistre secret en aquesta pel·lícula de terror històrica, que presenta una mansió gòtica esgarrifosa, una rancúnia de la vella escola i un fantasma venjatiu amb un regal tan estrany per convèncer els kiddos que es maten. No hi ha res com una història de casa embruixada de moda antiga que us doni els heebie-jeebies quan la veieu sola, però La dona de negre augmenta l’anterior imbuint totes les portes que s’enganxen, cada taulell de deformació i tots els objectes domèstics habituals amb una sensació de predicció freqüent. (I el senyor t’ajuda si tens un caché de nines o peluixos a una prestatgeria del teu dormitori; mai no tornaràs a veure la col·lecció American Girl de la mateixa manera.) Fins i tot si no acabes de veure la dona titular fatale al seu vel victorià que s’amaga en un racó, la ombrívola passejada per la vostra obscura casa després de la visualització és la que no voldreu fer en solitari.



Els Babadook

Nom ximple, història esgarrifosa. Els Babadook, escrit i dirigit per Aussie, de triple amenaça Jennifer Kent, en el seu debut en la direcció, se centra al voltant d'una mare i el seu fill perseguit pel personatge titular, un monstre del llibre emergent anomenat Mister Babadook que amenaça de múltiples assassinats si algú nega la seva existència. Després d'una sèrie de convulsions febrils, al·lucinacions violentes, apagaments induïts per l'insomni i actes d'agressió física, tots provocats per Babadook, Amelia i Sam intenten de valent vèncer la bèstia d'una vegada per totes. Tot i que els primers intents resulten infructuosos, el viatge cap a un possible èxit és un interlocutor a través i a través. Tampoc està sense els seus temes subterranis de no horror, els més destacats són els tabús de la criança i el ressentiment entre mare i fill.

Probablement la pel·lícula més espantosa estrenada en els darrers anys, Els Babadook No és captura única, i els crítics estan d'acord. Julia Alexander a Polígon diu que necessitareu un cos addicional per aferrar-vos durant el rodatge de la pel·lícula: 'Una genial presa del subgènere a vegades inquiet de la casa embruixada, és realment difícil passar aquesta pel·lícula sense tapar-vos els ulls ni agafar-vos el braç de la persona. al teu costat.' T'ho vaig dir.

No respireu

En aquesta pel·lícula de Fede Alvarez, un inici oportunista va molt malament, ja que un trio de joves esclaus intenten assaltar a un cec que resulta ser un objectiu tan fàcil com el que va aparèixer originalment. Les taules es giren gairebé a l’instant, deixant als lladres que quedessin atrapats en la fosca i desconeguda casa on una parada o tos provocarà un assassí; Alvarez manté la tensió en un ritme de febre incessant durant tota la durada de la pel·lícula. Tot i que el terror d’aquest no perdura després del paper de crèdits (tret que, per descomptat, siguis un aspirant a un robatori de gats, en aquest cas, et farà repensar les teves opcions de carrera), encara desitjaràs la companyia mentre vigili, si només es té un segon joc d’ungles per mossegar-se a la velocitat.



Poltergeist

Trenta-cinc anys després del seu llançament original, Poltergeist Encara no és qui de tropes terrorífics: fantasmes que arriben a través dels senyals revoltats del televisor, arbres que menjaven a l’home que s’amaguen fora de la finestra, pallassos malvats amagats sota el llit i un portal cap a una altra dimensió embolicada casualment a l’armari. I, per molt que hagi passat des del primer cop (o amb la certesa de que no heu molestat cap cementiri antic nadiu per excavar la piscina a la terra), no deixa de ser cert que je sais quoi que faci que sigui la casa del tram suburbà més tallant galetes, sense oblidar-nos del televisor de pantalla gran, sent com si estigués plena d’amenaces mundials. Sense un amic al teu costat, et deixaràs massa espantat per continuar per la primera vegada que la petita Carol Anne diu: 'Ja són!'

Anticristo

Charlotte Gainsbourg i Willem Dafoe protagonitzen aquesta pel·lícula de terror experimental: una de les pel·lícules més polaritzadores del 2009, gràcies a la seva narrativa retorçada, l’obra obscura i el contingut sexual visceralment pertorbador. Centrada en una parella que lamenta la mort del seu fill, la pel·lícula comença amb una escena de sexe gràfica i s’endinsa en alguns llocs seriosament foscos mentre explora temes de maternitat, pena, misogínia i violència sexual. Vista en solitari, Anticristo és una mica com el porno estrany: el que et deixa sentir confós, alarmat, avergonyit i avergonyit de tu mateix per haver-lo vist. Però si organitzeu una projecció amb uns quants amics, oficialment podeu anomenar-la com a 'saló de cinema' seguida d'una 'discussió grupal' de la pel·lícula 'representació temàtica d'erotisme autodestimador'. No us sona de luxe?

Segueix

El terror volgut del 2014 Segueix va provocar una nova onada de cops de por intel·ligentment, i és comprensible, ja que és una pel·lícula a diferència de qualsevol altra del seu gènere. Dirigida per David Robert Mitchell, aquesta pel·lícula s’alça amb elements tradicionals del sobrenatural i psicològic que s’han ensorrat en un entorn suburbà. Substitueix les fulles plenes de sang per una aclaparadora i constant sensació de temor i imminència, i s’allibera dels temes habitualment restringidors de les pel·lícules de terror adolescents. Maika Monroe com Jay, Keir Gilchrist com Paul, i Olivia Luccardi com Yara són un fantàstic trio que interpreta als adolescents una mica ingènus amb precisió làser, i la misteriosa entitat, 'que', que els rastreja, us permetrà controlar el vostre triple. espatlleu la propera vegada que sentiu fins i tot el més flaix dels passos que hi ha al darrere. (Fins i tot potser una mica desconcertat del sexe ... ja veuràs per què.)

Segueix us fa costat, deixant-vos suat i escèptic però totalment satisfet i us seguirà molt després de la seva escena final.

El Centipede Humà

No pot haver mai una altra pel·lícula de terror corporal tan profundament repulsiva com El Centipede Humà... excepte potser Centipede humà seqüeles, que són iguals El Centipede Humà, però més gros. En aquesta primera entrada de la sèrie (coneguda col·loquialment com a 'Primera Seqüencia'), un científic demencial segresta tres persones i les agafa amb boca a anus quirúrgicament per crear el 'centípedo' titular: un procediment que es presenta en els materials promocionals de la pel·lícula com ' cent per cent exacte mèdic. ” Malgrat un ampli consens que El Centipede Humà és profundament repugnant i mancat de tots els aspectes, excepte una premissa única, encara va valer de manera decent amb els crítics. La pel·lícula, igual que la seva creació monstruosa i quirúrgica, no funciona com una empresa en solitari.

Jocs divertits

L’única cosa més freqüent que un grup d’intrusos emmascarats que envaeixen la vostra llar és un grup d’intrusos que no porten màscares, per raons òbvies, i això és el que fa Jocs divertits una maleïda peça de cinema desconcertant des del primer moment. El director Michael Haneke es diverteix gairebé amb la seva premissa sàdica, completada amb un quart moment de paret que arriba just a temps per fer-te adonar del difícil que estàs tenint per aconseguir un final feliç ridícul i impossible. Sincerament, és just significar. Però, amb uns quants aficionats a pel·lícules de terror que veuen al teu costat, pots deixar els teus sentiments més aviat per apreciar l’artística manipuladora de tot plegat.

El perseguidor

Els thrillers destinats a aclaparar-se a la teva ànima solen ser emmarcats en una 'història veritable' o inspirats en esdeveniments que 'han passat totalment, nois'. I encara més freqüentment, els públics es limiten com una petita mentida blanca, una part del paquet total de vendre un ensurt. Aquest és diferent. El perseguidor (2008) és un thriller criminal sud-coreà basat realment en l'assassí de masses de la vida real Yoo Young-chul, un fons que fa que la lluita sigui totalment assassina fins al final.

Joong-ho, un antic detectiu de policia moralment corrupte convertit en proxeneta, posa les seves maneres de prostitució en pausa per un breu moment, mentre torna a les seves antigues maneres de fer un seguiment de les seves nenes desaparegudes, totes elles desaparegudes abans de resoldre-les. els seus deutes amb ell. Quan el ruixat de pistes comença a formar una xarxa gegantina al seu voltant, Joong-ho connecta la seva manca de fons amb un client particularment sàdic amb gust per la sang. El perseguidor combina el suspens de l'assassí en sèrie, el paisatge neoir nocturne de Seül i el ritme trepidant que demana que llegeixi entre les línies. És esgarrifós, criminal i molt bo.

A mesura que la pel·lícula lluiti contra el rellotge de marcatge i s’acosta al final, necessitareu un amic per cridar les profanes a la trama i un altre per mantenir la freqüència cardíaca a un nivell normal.

Vaig escopir a la vostra tomba

Quan es tracta d'aquesta premissa original de tortura-porno, la venjança és un plat més ben servit fred i compartit amb tants amics com sigui possible. Tant si teniu en compte la versió original de 1978 com si reinicieu la versió actualitzada, igual de preocupant, reinicieu el 2010, Vaig escopir a la vostra tomba és molt més divertit si es pot reunir un grup d’amics ferotges (i idealment feministes) per animar-se a Jennifer Hills, ja que realitza una venjança minuciosa i agrest al grup de muntanyes vils que la van violar i la van deixar mort.

Contractat

Quin és el pitjor que podria passar quan s’hagi mantingut un sexe de partit no protegit (i dubtosament consensuat) amb un desconegut a l’atzar? Contractat Respon completament a aquesta pregunta i, oh home, és molt pitjor que una ITS. Aquesta pel·lícula combina un parell de tròpics de terror de la vella escola: pandèmies de zombis i iguals de sexe-mort, en una cosa una mica més fresca ... o, potser, no és aquesta la paraula adequada tenint en compte què li passa al protagonista al llarg de La pel · lícula. Suggeriment: no mireu aquesta pel·lícula sola, però tampoc la coleu a la nit durant la data.

Lliurament

Un bromantic viatge de ràfting es converteix en un malson, completament arruïnant la vida en aquest clàssic del 1972, protagonitzat per Jon Voight i Burt Reynolds en el seu apogeu com a homes ciselats. Lliurament Va ser un candidat múltiple a l'Oscar l'any que es va estrenar, cosa que la converteix en una maleïda pel·lícula de tots els comptes. Però gràcies a Aquella Escena (no, no la que hi ha a dalt amb el nen banjo; la altres una pel qual és famosa la pel·lícula), fa que la maleïda visualització en solitari sigui incòmoda. Com un viatge pel riu Cahulawassee, el viatge narratiu de Lliurament es millor prendre amb uns quants amics íntims.

Llac Mungo

Aquest trencament de terror Aussie subratllat és una cremada lenta i suspensa de principi a fi, ja que explica la història d'una família consumida per la pena arran de la mort de la seva filla adolescent. Estil documental rodat i amb molta tensió esgarrifosa derivada d’amenaces poc visibles i coses que no es veuen que es veuen durant la nit, Llac Mungo gasta gairebé cadascun dels seus 89 minuts construint-se en un clímax increïblement fantàstic que us espantarà fins a la mort, a la vegada que us permetrà tenir moltes, moltes més preguntes que respostes, és per això que necessitareu que algú us passi com els crèdits. per parlar de WTF acaba de passar.

No té amistat

Si alguna vegada hi va haver una pel·lícula més ben vista amb mitja dotzena de companys més propers, és No afable, en què sis adolescents d’un xat de grup es veuen escollits un per un per una entitat no vista, basada en Skype, que podria ser o no el fantasma del seu amic mort. No té amistat és una història de terror original per a l’època de les xarxes socials i, sens dubte, és una experiència de grup, no només perquè els moments més impactants de la pel·lícula siguin molt més divertits amb els amics, sinó perquè els seus punts febles destaquen bastant si no. tenir una multitud raucosa per ajudar a mantenir l'estat d'ànim. Et sents més atrevit? Feu-ne una reunió virtual i mireu-la amb les vostres novetats en un Hangout de Google ... i esperem que ningú tingui problemes tècnics.

Ells

Com moltes de les nostres entrades no vigilades, Ells (o Ells, depenent del francès que vulgueu ser sobre això) se centra en l’horror de tenir la seguretat i la santedat de la vostra casa violats per intrusos maliciosos, però aquest inclou un toc peculiar que és un pur material de malson. La desgràcia de Lucas i Clémentine, la terrorífica història de la qual comença amb uns petits signes nefastos que no estan sols (es va quedar corrent un cotxe, es va moure un cotxe), s'enfila en un joc experimentat de gats i ratolins que conclou amb un final memorable i profundament pertorbador ... que és empobrit amb la inquietud afirmació que es basa en 'fets reals'. Si Ells els va passar, et pot passar.

El col·leccionista

Què passa quan un atracador entra i entra a una llar que ja té un altre tipus de criminal més sinistre que hi ha per prendre vides en lloc de coses? Aquesta és la pregunta central El col·leccionista, un altre aspecte sobre el provat thriller d'invasió a casa. En aquest, el gir té la forma de felons de duel més una sèrie de cargols de mort creatius que converteixen tota la casa en una sèrie de sales d’assassinat. Pot ser que sigui capaç de fer-ho tot sol, malgrat que originalment ha estat considerat com una precuela del document va veure franquícia, no és especialment avorrit, però, després, voldreu que hi hagi algú que us ajudi a comprovar les trampes fastigoses a casa vostra.

Caramel dur

Abans de guanyar raves per interpretar Juno MacGuff o passejar per parets com Kitty Pryde, Ellen Page es va tallar les dents amb un paper molt diferent com el sàdic i entranyable Hayley Stark. Caramel dur. Hayley, de 14 anys que ha escrit 'víctima' per ella, al principi de la pel·lícula, Hayley fa ràpidament les taules sobre Jeff (Patrick Wilson), el fotògraf de 32 anys i probable predador que va conèixer a Internet; després de convidar-se a casa seva, el droga i el tortura en una sèrie d'escenes brutals que semblen continuar per sempre. Entre el seu suspens i l'assassí fosc, Caramel dur no és una experiència de visió còmoda, però és cada cop més suportable si teniu un company per compartir la plantilla.

guardians mantis de la galàxia

Sala Verda

Si creieu que aquelles pel·lícules eren intenses, no heu vist res Sala Verda. Una pel·lícula de terror raucosa que s’emmarca entorn d’un programa de punk hardcore poc il·luminat, aquesta pel·lícula de Jeremy Saulnier voreja el porno de tortura però gira cap a l’absurd amb elements que recorden Scott Pilgrim vs. The World i fa zoom sobre el que es tracta de la subcultura punk.

La banda al centre de la història és The Ain't Rights, amb el difunt Anton Yelchin com a baixista Pat i Alia Shawkat a la guitarra com Sam. Ells obren la llista de conjunts amb una portada del 'Nazi Punks F-k Off' de Dead Kennedy i posteriorment troben el cos d'una noia en un darrere escenari. Adonant-se que havia estat assassinada per una banda de caps de pell neonazis (dirigits per un espantós Patrick Stewart com Darcy Banker), els membres de The Ain't Rights intenten notificar les autoritats, però ells mateixos són atacats pels assassins i es veuen obligats a lluitar. la seva sortida a la sala que abans va marcar una fita en la seva carrera.

Si bé molts crítics i aficionats han lloat aquesta pel·lícula per la seva singularitat, sens dubte no és un que vegi en solitari. Fins i tot Entreteniment setmanalTim Leong, director de creació d’acord: 'Consell recomanat: no vigileu Sala Verda quan tornis a casa sol un dissabte a la nit.

Mama

Què es pot comparar amb l’amor d’una mare? Bé, això és exactament el que va produir la pel·lícula produïda pel Guillermo del Toro del 2013 Mama pretén respondre. Protagonitzat InterestelarJessica Chastain és la Annabècia i vacil·lant, però amb bon sentit Joc de trons'Nikolaj Coster-Waldau en un doble paper com l'homicida financera, l'homicida Jeffrey Desange i el seu germà bessó afectat per la dolentitat Lucas, aquest filó sobrenatural ofereix tant un mite enterrat a la maternitat com una càrrega de camions senceres. Des de la figura ombrívola que persisteix en les dues joves nebodes de Lucas (que també són feréstecs per haver viscut al bosc sense interacció humana durant més de cinc anys) fins a la revelació final que és igual d’enyorant, aquesta pel·lícula és sens dubte digna de ser vista. no en una missió única. (Seriosament, és imprescindible tenir algú, fins i tot la vostra mare, al teu costat.)

Ex Machina

Robots i llums vermelles i rebel·lió, oh! Probablement heu sentit a parlar d'aquesta pel·lícula dirigida per Alex Garland o, almenys, heu vist Oscar Isaac amb una barba plena arrancant la pista de ball a 'Baixar dissabte a la nit' d'Oliver Cheatham. (El coneixem millor que això!) Tot i que aquest clip és, certament, força hilarant per si sol, Ex Machina No és una pel·lícula que hauríeu de veure sense companyia. Teixint els elements de la ciència-ficció elegant amb un horror psicològic descarat, la pel·lícula orientada a la màquina adverteix dels possibles perills de la intel·ligència artificial sensible i què pot passar quan atorguis als humans més poder del que mereixen.

Garland fa el seu debut en la direcció amb aquesta pel·lícula, que també protagonitza Star Wars: La Força Desperta l’actor Domhnall Gleeson i la més nova Lara Croft, Alicia Vikander, però no ho sabríeu. Pensat d'una manera massa rellevant, Ex Machina és una ficció especuladora sinistra i esgarrifosa que se sent incòmode a prop de la realitat, realment un thriller de polpa en el seu millor moment. Probablement no tornareu a mirar una peça tecnològica de la mateixa manera després de donar-li un rellotge, així que el millor és tenir algú al vostre costat per recordar-vos que sí, els humans encara existeixen.

Annabelle: Creació

2017's Annabelle: Creació és la pel·lícula de terror sobre una nina posseïda que va recordar a tothom per què les pel·lícules de terror sobre nines posseïdes són tan terrorífiques, i per què mai, sempre viatge cap a una habitació d'una antiga casa esgarrifosa de la qual se li ha dit que quedés fora.

En aquesta pel·lícula dirigida per David F. Sandberg, que configura els esdeveniments de la 2014 Annabelle, Anthony LaPaglia i Miranda Otto protagonitzen el productor de nines Samuel Mullins i la seva dona Esther, que pateixen un acord amb la mort accidental de la seva filla Annabelle, de set anys (com a 'abella'). No va ser fins al 1955, dotze anys després del tràgic pas de Bee, que els Mullins semblen curats, havent obert la seva llar a la monja Sister Charlotte (Stephanie Sigman) i el seu grup d’orfeos, totes noies, no molt més grans que Bee quan va morir. Aparentment agafada pel seu nou entorn, l'òrfena orfe de Janice (Talitha Bateman) va en contra de les estrictes ordres dels Mullins i entra a l'antic dormitori de Bee, on descobreix una nina estranya i posseïda d'un dimoni despietat a la casa. Les troballes de Janice anul·len un seguit d’assassins brutals, horribles revelacions i la creació d’una entitat molt més petrificadora que la princesa de porcellana a l’armari.

Posem-ho d’aquesta manera: necessitareu una mà d’amic per subjectar-lo durant la pel·lícula i per ajudar-vos a eixugar el rostre cobert d’ensurt amb suor un cop acabat.

Silenci

No respireu és un film de terror en què la gent ha d’escapar a un assassí cec que pot escoltar pràcticament cada so. Silenci és un film de terror en què una dona ha de fugir d'un assassí que no pot escoltar, i és tan esfereïdor com sona. Kate Siegel (qui co-va escriure la pel·lícula amb el seu marit, el director Mike Flanagan) es converteix en una actuació captivadora i emocionant, mentre Maddie, una dona sordmuda sola a una casa, mentre que un assassí emmascarat la busca, sabent que no el pot escoltar i no pot cridar per ajudar.

La tensió no deixa de trontollar a la pel·lícula, des de la primera reunió dels dos adversaris fins als moments finals de la carnisseria, i tot plegat ajuda el particular talent de Maddie per poder imaginar tots els resultats possibles abans que passi. Crea una avantatge per a ella en lluitar contra el seu atacant, però si esteu veient la pel·lícula només s’afegeix a la vostra por, perquè us trobeu mirant per la casa i pensant en tots els possibles perillosos que us podrien passar en el moment en què la pel·lícula. acaba. Afegiu l’amenaça d’un assassí que no podreu escoltar, i definitivament no és una pel·lícula feta per a nits solitàries a casa.

Tu ets el proper

Tu ets el proper és un thriller d’invasió a la llar en què una família reunida per a una celebració és atacada sistemàticament i brutalment per un grup d’assassins emmascarats que sembla haver-ho pensat tot, des de la coreografia de matances fins a evitar fugides fins i tot bloquejar l’ús dels mòbils de les seves víctimes. . És el tipus de pel·lícula que es posa en marxa immediatament a les parts més fosques de la vostra imaginació, sobretot si no es viu al mig del no res. No podreu deixar de pensar en les maneres en què el grup de persones adequat us podria brutalitzar simplement si ho decidissin, i això només és un motiu prou bo per mirar-lo amb un grup.

La bona notícia és que, per totes les por a la seva invasió a casa, Tu ets el proper no és una pel·lícula del tot desagradable. Està ple de paranys descarats, girs salvatges i humor fosc, de manera que es pot observar amb una multitud de manera que tothom pugui reaccionar al mateix temps. Quan arribi l'escena final, tots sortireu fent crits.

Nosaltres

Jordan Peeleés Nosaltres és, en el seu nucli central, una nova presa del gènere de terror d'invasió a casa i ho fa molt bé. El tret de la família de 'Tethered' de silueta a la calçada, immòbil i sense paraules, és suficient per enviar-vos a córrer per despertar el vostre company d'habitació perquè no hagis d'estar sol. Aleshores la pel·lícula es converteix en doble thriller d’invasió a casa i, quan els personatges arriben a la segona casa, Peele ha rebutjat tant la brutalitat com la comèdia, i de sobte voldreu mirar amb els altres no només perquè fa por, sinó perquè és una explosió.

Després ve l’ambiciós i ambiciós de la pel·lícula tercer acte ple de gir, en què s'expliquen els motius dels darrers atacs, encara que es plantegen més preguntes. En aquest moment, voldreu que reaccionin els amics del voltant, però també voldreu que la gent pengi després la pel·lícula s'ha acabat perquè puguis debatre les moltes, moltes idees importants.

Halloween (1978 i 2018)

Quan us allibereu de la mística de Michael Myers i baixeu als esglais primaris d'aquesta primera pel·lícula, Halloween és una pel·lícula sobre un grup de cangur que són assassinats i assassinats per un assassinat emmascarat, mentre que tots els adults ja han desaparegut o són massa tard a la festa per ajudar qualsevol persona. A mesura que la pel·lícula continua, la por que es produeix a mesura que Laurie Strode (Jamie Lee Curtis) descobreix que alguna cosa no va malament al seu barri aparentment tranquil, és suficient per fer que qualsevol es situï en aquesta situació. La seqüela del 2018, també titulada Halloween, agafa aquesta mateixa por i la transforma en coses de llegenda mentre torna a situar Laurie en una situació en la qual ningú no la creu.

Però, malgrat tot el temor, ambdues pel·lícules estan impregnades d’una sensació de diversió que les fa ideals per a la visualització de festes, sobretot la nit de Halloween quan feu torns rebent trucs o atrevidors a la porta. La por és definitivament allà, però les pel·lícules també tenen una sensació festiva de diversió fantàstica que les fa dignes del seu nom de vacances.

La casa del diable

Un estudiant universitari amb una necessitat desesperada d’efectiu pren una feina de cangur. Està al mig del no-res, ha de fer un tomb amb un amic i el tipus que ofereix la feina sembla molt ombrívol. No obstant això, necessita realment els diners per a un nou apartament, de manera que hi està d’acord. En canvi, el que hauria de ser una nit tranquil·la amb una pizza es converteix en un malson, i descobreix que està destinada a formar part d’un sacrifici satànic.

Ets d’Occident La casa del diable és un homenatge deliberat i elaborat amb amor a les pel·lícules de cangur o en perill Pànic satànic dels anys vuitanta. És tan evocador que, si sou un cangur o un cangur actual, feu una pausa i comprovareu totes les habitacions de la casa per assegurar-vos que sou realment l’únic adult de la casa. La pel·lícula és fantàstica a l'hora de transmetre el temor que emet amb cada nou so en una casa suposadament buida, però potser és encara millor arribar a la sensació de la llibertat primerenca de l'edat adulta jove que s'interromp quan t'adones que algú et persegueix mentre intentes. menjar una llesca de pizza.

La boira

Una tempesta bufa cap a una petita ciutat. L’endemà que ha passat, un home i el seu fill van a una botiga de queviures local per obtenir subministraments, fins i tot com sembla que s’està tancant una estranya boira. Quan arriben, la boira manta el supermercat i la gent del seu interior aviat descobreix aquella cosa estranya. i les criatures mortals estan escorcollant. Es produeix una lluita per la supervivència i la gent de dins ràpidament es mostra tan perillosa com els monstres de fora.

La boira no és una pel·lícula sobre la por d’estar sol. No explota la idea que estaràs tu mateix i no podràs demanar ajuda si la boira arriba per aconseguir-te. Ni tan sols és claustrofòbic, tot i estar majoritàriament situat en una única ubicació. Llavors, per què no l’has de mirar mai sol?

Perquè La boira té dues modalitats: horror i supervivència divertit increïblement desolador horror de supervivència. D’entrada, voldreu mirar-ho amb amics només perquè pugueu desconcertar-vos de les parts de por i assentir d’acord quan un personatge que heu odi odiat. Al final, us alegrarà que ho veieu amb altres persones només perquè necessiteu algú que s’abraci quan arribi finalment la seva conclusió ombrívola.

Mandy

MandyLa trama és enganyosament senzilla. Un explorador anomenat Red (Nicolas Cage) i la seva dama Mandy (Andrea Riseborough) viuen una vida tranquil·la al bosc que es veu trastornada quan un líder del culte (Linus Roache) s’adona de Mandy i decideix que ha de ser la seva. Desesperat per venjar-se, Red s'inicia en la recerca de derruir els ciclistes psico psicològics que van agafar Mandy, i es van dirigir cap al propi líder del culte.

De la mà de l'escriptor / director Panos Cosmatos, aquesta història de venjança relativament estructurada esclata en una espectacle fantàstic de violència i emoció de gran contrast amb drogues, tot ancorat pel funcionament maníac de Cage. És un film de terror, però no té un tipus de por de salt que et fa voler revisar la porta d'entrada. En canvi, aquest és el tipus de pel·lícula que no voleu veure sols perquè simplement haver de assegureu-vos que tots els vostres amics ho vegin. Mandy mereix ser el tipus de pel·lícula que es mostra a les nits de cinema de divendres cada octubre. És una pel·lícula de festa perfecta, una pel·lícula de mitjanit perfecta i una pel·lícula perfecta per veure els ulls cada cop més grans. No ho guardeu tot a vosaltres mateixos.

Hereditari

Hereditari és una pel·lícula arrelada al dolor desesperat i inquebrantable que arriba amb la pèrdua d’un ésser estimat i que el dolor ressona al llarg de la història d’Ari Aster d’una família embruixada per uns terrors sobrenaturals i aparentment coincidents en el moment de la mort. Es troba al simbolisme visual de la pel·lícula, als seus majors esglais i al rendiment magnètic primordial de Toni Collette com a dona que el món sembla que es desmorona. Només n’hi ha prou per convertir-lo en el tipus de pel·lícula que no desitgeu veure sola, perquè mai deixa de torçar aquest ganivet. Vols que els teus éssers estimats a l'habitació només siguin una prova que no els passarà res dolent que no pas els espantos de la pel·lícula.

La brillantor de Hereditari és la capacitat que té Aster de retratar aquesta por universal en tot el seu realisme, alhora que ratlla els elements sobrenaturals de la pel·lícula fins a alçades alçades fins al final. Estareu tan invertits en la pena i la recuperació potencial dels personatges que oblideu que les forces més fosques també estan treballant els 20 minuts finals crea un sentit que realment no saps dir què passarà a continuació. N’hi ha prou per fer-te dormir amb les llums enceses.

La invitació

Un grup d'amics es reuneixen per celebrar un sopar, però els seus amfitrions i els seus nous amics estan actuant de forma estranya. Aquest és el ganxo bàsic de La invitació, una pel·lícula que està decidida a lletar el suspens que crea durant el temps que sigui possible fins que finalment reveli el que passa realment. La directora Karyn Kusama construeix una sensació de temor, com que lentament augmenta la tensió sobre un filferro i, amb cada manivela, espereu que el fil s’obstrueixi. Els amics creuen records traumàtics, un homegest actua estrany, algú simplement no apareix i sembla que el telèfon de ningú no funciona. Tot crea un ambient de temor també ens mostra constantment maneres d’imaginar tota aquesta por. És una experiència fantàsticament tensa i, quan es revela el motiu real de la invitació, és gairebé un alleujament ... fins que resulta igual de horrorosa.

Així que no, no heu de mirar aquesta pel·lícula sola, però si la veieu amb els amics, hauríeu de veure-la també estigueu disposats a mirar-se els uns als altres de forma sospitosa un cop acabada la pel·lícula.

Deixem el correcte

Deixem el correcte és una pel·lícula sobre la solitud. Es tracta de la solitud de ser el nen assetjat a l’escola, la solitud de no tenir cap germà amb què jugar i la solitud de sentir-se com el tipus de criatura que ningú no pot entendre. El director Tomas Alfredson pica la pel·lícula amb imatges de la solitud, que cobren especial vida a un pati de jocs cobert de neu al mig de la nit. És un film que et farà sentir solitari encara que no estiguis sol i et farà sentir encara més solitari si ja estàs per tu mateix. Així que sí, el millor és mirar-se amb els amics.

A part d’aquesta solitud i del lligam agredolç que es forma entre les dues persones solitàries al centre de la història, Deixem el correcte es tracta d’un noi que fa amistat amb un nen vampir. Quan els elements de terror s’entrenen, la solitud s’interromp per brillants esquitxades de sang i altres terrors que us faran qüestionar la naturalesa dels vostres veïns. Així que, en lloc de tenir-los por, convideu-los a veure una pel·lícula.