Els programes de televisió més perfectes que s’ha fet mai

Per Gracia Ziah/28 de febrer de 2018 14:06 EDT

Classificar els programes de televisió ha estat un passatemps popular durant gairebé sempre que hem tingut la televisió, però per molt divertit que pugui discutir el millor del tub boob, poques vegades hi ha una manera objectiva de determinar quines sèries mereixen estar a sobre. Entre els centenars de persones diferents que participen en la producció i màrqueting d’un programa, a més dels milers de factors que participen en el programa, és un miracle que qualsevol programa de televisió aconsegueixi mai. Quan un espectacle és bo, és fàcil suavitzar els defectes minúsculs de la història o els moments d’actuació feble, però quan tot va bé, alguns espectacles es donen com una reacció alquímica per aconseguir que l’or es vegi. Tot això, és dir que la vostra llista probablement sigui diferent (i la nostra podria ser demà), però de moment, són les nostres opcions per als programes de televisió més perfectes que s’hagi fet mai.

Salutacions

De vegades, vols anar on tothom sap el teu nom. És una sensació que tots coneixem, però va ser realment immortalitzat per la cançó clàssica de Gary Portnoy Salutacions. Aquest exitós lloc de la NBC va revitalitzar el que es va veure com un gènere esvaït, que va capturar el seu conjunt estel·lar en la història de la televisió al llarg del camí. Salutacions és un concepte senzill despullat fins a l’os de qualsevol debilitat, i tot el que queda són alguns dels personatges (i personatges més encantadors) que mai s’han reunit en un joc amb guions divertits i amb un cor descaradament compassiu.



Ted Danson obté la quota de crèdit del lleó per la seva entrega còmica ridículament bona com a ex-llançador perseguint per faldilla Sam Malone, però tothom des de Rhea Perlman fins a Shelly Long va interpretar els seus personatges tan hàbilment que se senten tan familiars com la seva pròpia família. Però fins i tot més enllà de l'evidència còmica del repartiment, Salutacions perdura perquè es tracta fonamentalment de trobar pertinença i companyonia i estar realment agraït per aquesta oportunitat. Per molt que l’espectacle pogués ser divertit, hi havia una veritable compassió de com es tractaven els personatges, imposant que el públic es resistís a créixer per estimar-los. Hi ha molt poques comèdies modernes que no ho han estat almenys una mica influenciats per aquest juggernaut, i per una bona raó. Encara avui, és difícil no desconcertar-se una mica quan Sam apaga els llums i s’acomiada de la barra en els darrers moments del programa.

El filferro

De què podem dir El filferro que centenars de crítics de televisió no han dit ja? Podríem parlar dels personatges ben escrits, la manera en què l’espectacle va sintetitzar història i ficció com el millor de Tolstoi, o simplement enumerar la molts molts actors OMS tenir desaparegut endavant a gran treball arran de l’espectacle. No és cap exageració dir això El filferro va revolucionar la televisió, prenent el marc realista i va desaparèixer l'estil del programa anterior de David Simon Homicidi: la vida al carrer i posar a l’abast de l’àmbit fins a graus sorprenents.

Tenint en compte la quantitat d’inspiració de la televisió moderna en la trama i els personatges interconnectats a llarg termini d’aquest programa, pot ser temptador mirar El filferro com una història d’èxit evident. Però mirar-ho des d’una perspectiva purament moderna ignora com de forma brillant va ser capaç d’explorar i dramatitzar la interseccionalitat del crim, les maneres en què els estrats socials, mitjançant la corrupció o la incompetència, deixen el color de la joventut constantment, emboscant-los cap a papers predeterminats. Aquest tipus de temes només haurien de llançar-se El filferro a favor dels programes més perfectes de la història de la televisió, però també va ser increïblement entretingut amb diàlegs i actuacions gonzo. Sabeu impressionant un programa quan pot transmetre una escena sencera mitjançant l’ús d’un NSFW paraula.



Els Soprano

És adequat igual que El padrí amb raó es considera un dels pel·lícules més grans de tots els temps, també ho és Els Soprano un dels programes de televisió més perfectes que s’ha fet mai. Tot acaba a la màfia al final. En el cas que Els Soprano, va tenir l'avantatge d'un home líder en James Gandolfini, tan innegablement magnètic i amb talent que fins i tot els seus tres Premis Emmy semblen insuficients. Més enllà d’això, la forta escriptura de l’espectacle, l’ampli repartiment de personatges i la bonica cinematografia van obrir els ulls del públic al potencial de la televisió com a mitjà artístic.

Dins Els Soprano, els moments es podien respirar, es permetia als personatges evolucionar i fallar de forma realista i la ficció es sentia realista de manera que la ficció poques vegades té la possibilitat de ser. Sense Els Soprano, la Edat d’Or de la televisió probablement mai no hauria passat. No és estrany que arribés al número u de dins Roca que rodaés 100 millors programes de televisió de tots els temps.

Trencar malament

Trencar malament tenia un dels conceptes més alts de sempre que una sèrie dramàtica ha començat mai: 'Què passa si Mr. Chips es convertís en Scarface?' - amb un actor principal el carisma brut del qual podria fer de l’espectacle un fenomen cultural. Però, més que això, l’espectacle va ser una festa visual, amb una cinematografia que rivalitzaria amb pel·lícules de gran pressupost, una banda sonora que es reinventava contínuament i un personal de redacció tan bo que gairebé tots els personatges tenien un arc simpàtic i un fons ric. Dit d’una altra manera, el programa va trencar el motlle per a la qualitat televisiva.



Fins i tot si sou els fanàtics de Bryan Cranston de les seves representacions inferiors Malcolm al Mig o Els fitxers X, és possible que no estiguis preparat per a la intensitat que jugarà a Walt White, que té el càncer Trencar malament. Cèlebrement era tan bo a cridar l’atenció i la simpatia de l’espectador que el mateix creador Vince Gilligan va quedar sorprès per la quantitat que l'audiència encara s'identificava amb el súper criminal de la cuina de metge prop del final de l'espectacle. Realment no hauria d’haver estat; quan un espectacle és tan convincent com Trencar malament, costa no sentir-se addicte.

Perdut

Quan es tracta de ciència ficció, és fàcil deixar que el concepte alt i les imatges cridaners portin la història, però que de vegades pot arribar a costa de la creació de personatges, i amb això, l’afectació emocional del públic amb la història en general. Perdut mai va tenir aquest problema. Si bé el concepte i la representació de l'espectacle eren una màquina d'afaitar, els fanàtics es posaven a punt cada setmana per veure els personatges que havien estimat i aprendre més sobre ells. De fet, escrivint cada episodi per tenir lloc parcialment en un temps diferent (de vegades en flashbacks, de vegades en flash-forward) per a un personatge diferent cada episodi, Perdut va ser capaç de fonamentar el seu extravagant entorn de ciència ficció en drames de personatges molt reals i molt relatables.

angus turner jones

L'estil del programa va afectar el públic i va canviar la forma de la televisió moderna va ser escrit. A través de tots els óssos polars i monstres de fum, la perfecció real de Perdut descriviu quant us feia importar aquests personatges trencats i defectuosos que havien d’agrupar-se per sobreviure.

Els Simpsons

És difícil que una sèrie de televisió es mantingui sempre bé durant una sola temporada, i molt menys durant gairebé 30 anys, però Els Simpsonsd’alguna manera gestionada ella Inesperadament divertit i sense esforç innovador, l’espectacle és igualment estimat per nerds de comèdia i fans habituals, amb milers de bromes que tenen va construir el llit de la cultura popular moderna. No és només el diàleg interminable, o el fet Els Simpsons preveia gairebé tot en la nostra era moderna, o fins i tot que l’èxit de l’espectacle va obrir possiblement el camí perquè l’animació per a adults prosperés com a gènere. Al seu nucli central, Els Simpsons és un espectacle perfecte perquè els seus personatges estan tan ricament desenvolupats que qualsevol cosa del món es pot fer servir per fer broma.

Necessiteu una broma sobre Johnny Cash com a guia espiritual en un viatge amb drogues? No hi ha cap problema. Cal fer broma sobre un literal vilà de bons? Fàcil. Qualsevol mica de surrealisme o ficció es pot incorporar a un programa quan els personatges es mantenen fidels a si mateixos i teniu animadors per dibuixar-lo, prestant Els Simpsons una longevitat flexible que altres demostren que encara lluiten per igualar-se.

La zona crepuscular

Alguns espectacles es van integrar en el teixit de la cultura popular que costa mirar-los amb objectivitat; es tornen massa carregats de pes simbòlic per ser entretinguts i massa influents perquè les obres posteriors siguin tan sorprenents per als espectadors moderns. La zona crepuscular no té aquest problema. Tot i que hi ha molts dels seus episodis més famosos parodiat i referenciat, això no fa res per allunyar-se de la dinamo creativa que hi havia La zona crepuscular. Des de la seva marcada cinematografia en blanc i negre fins a la magistral interpretació, l’espectacle va servir (i continua servint) com a exemple inigualable d’artisme a la televisió.

Això és sense parlar, fins i tot, dels guions d’alguns dels millors i més brillants escriptors d’Amèrica i que solen ser adaptats amb un ull sense igual per l’inimitable Rod Serling. La zona crepuscular va poder abordar qüestions socials com el racisme, la pobresa i els horrors de la guerra a través d’al·legories agressives i personatges atemporals. Hi ha un motiu que sovint es manté com a estàndard d'or per a narracions d’antologia.

Llei i ordre

No solen veure els procediments a les llistes de millors espectacles que mai són una mica desconcertants. No és gens fàcil mantenir continuament l’atenció de l’espectador durant anys davant de reemplaçaments d’actor i episodis estructuralment idèntics. Tenint en compte tot això i per nombroses raons,Llei i ordre mereix absolutament la seva condició com a un dels estàndards d'or per als procediments. L’elevat concepte de l’espectacle va combinar un espectacle policíac (la part del “dret” del títol) amb un espectacle d’advocats (la part ‘Ordre’) permetent dos grans gustos que s’uneixen molt bé, permetent un major èmfasi en el viatge realista del penal. sospitar de l'acusat criminal en un tribunal de dret.

Mentre que tots Llei i ordre el fan té el seu detectiu favorit, l’èmfasi del programa en la trama i els delictes arrancats dels seus titulars li va permetre mantenir-se fresc durant 20 anys complets, el temps suficient per a col·locar-lo en una llista d’alguns dels programes de televisió més llargs de tots. temps. Qui discutirem contra el poder evident de la creació més famosa de Dick Wolf? A més, si no és res, el tema musical mereix absolutament ser immortalitzat a la sala de fama de la televisió.

Els fitxers X

De vegades, un programa de televisió perfecte necessita tothom, des dels escriptors fins als directors fins als actors, que operen durant anys amb el màxim rendiment; en altres ocasions, tot l'espectacle perfecte és el de dos actors el carisma i la química implacables catapulten l'espectacle al cor de milions de persones.

Els fitxers X cau totalment dins la darrera categoria. Això no vol apartar l’increïble muntatge de talents de les escèniques que el show va presumir al llarg de la seva llarga durada, sinó que no importa el que passés, l’atractiu principal deEls fitxers Xsempre es va relacionar entre la escèptica Dana Scully de Gillian Anderson i la dedicada Fox Mulder de David Duchovny. Amb dos avantatges tan carismàtics i ben aparellats com Scully i Mulder, l’espectacle podria aprofundir en teories de conspiració, monstres extravagants i preguntes més grans sobre la fe en una època ràpidament tecnològica, donant a l’espectacle una flexibilitat tan necessària. És un testimoni de la increïble química d'Anderson i DuchovnyEls fitxers Xdigueu a parell de funcions a la pantalla gran - i va acabar tornant a les ones d’aire el 2016, 15 anys complets després de finalitzar la seva encarnació original.

joc de meravella vs dc

Desenvolupament arrestat

Hi ha unes quantes comèdies benvolgudes en aquesta llista, però cap d'elles va ser tan injustament de curta durada Desenvolupament arrestat. Després d'una família antiga rica s'entestava en una hilarant disbauxa pública - i el seu esquema interpersonal constant de divisions iguals de parts -Desenvolupament embalat més bromes en tots els episodis que la majoria dels programes van tenir en tota la seva carrera. Cada escena va afegir noves arrugues a les estafes i mentides de Bluths, configurant contínuament trames posteriors i subvertint les expectatives dels espectadors. L’espectacle va estar ple d’ulls amb assentiments meta-textuals dels antics papers dels actors, mentre que la narració de Ron Howard va servir de recordatori tan necessari dels esdeveniments passats i un vehicle per a la comèdia per si mateix. acabant convertint-se Una redacció de mitjans socials en moments en què un individu tristament despietat afirma amb certesa alguna cosa que òbviament no és cert.

Tot i que el programa inexplicablement no va trobar un públic principal durant la seva carrera de tres temporades a Fox, el seu enginy afilat va atraure muntanyes de reconeixement de la crítica- per no parlar d'un públic rabiós que va contribuir a convertir la sèrie en una de les primeres incursions de Netflix en contingut original quan va registrar una quarta temporada el 2013, set anys després de la seva cancel·lació. Quatre anys després, el servei de streaming va confirmar que era la 5a temporada oficialment a les obres. S'han inspirat moltes comèdies posteriors Desenvolupament arrestat, però una de les millors coses del programa és que el seu humor segueix essent veritablement únic, utilitzant al màxim un repartiment de totes les estrelles en una sèrie realment perfecta.