Les pel·lícules menys memorables de tots els temps

Per tres Dean/7 de juny de 2018 1:40 pm EDT

L’èxit d’una pel·lícula a taquilla no és cap indici de qualitat. Les pel·lícules amb mitjans medis guanyen centenars de milions de dòlars tot el temps, fins i tot prou fins i tot per generar franquícies senceres, i moltes pel·lícules fantàstiques han bombardejat a la taquilla. De vegades, les campanyes publicitàries no poden connectar-se o una pel·lícula arriba a públic abans que estiguin llestes per al que ofereix. Però, i les pel·lícules que cauen enmig d’aquest espectre, les que debuten a la taquilla, només per esvair-se en l’obscuritat? Potser només són transitable, no especialment memorables per començar. Potser els seus llegats cauen víctimes de mercats multitudinaris o, potser, la tecnologia d'avantguarda que els va convertir en un sorteig per començar. Hem donat un llarg cop d’ull als èxits que no han deixat cap tipus d’impressió cultural significativa, tot en nom de l’obtenció del número més inoblidable pel·lícules De tots els temps.

El Karate Kid no és millor la segona vegada

2010 El Karate Kid és menys un remake del Clàssica de pel·lícules dels anys 80 de secundària i més una reimaginació, agafant en préstec els conceptes bàsics de la pel·lícula original. Accentua l'element fora de l'aigua del material d'origen en fer que el Dre Parker de Jaden Smith es traslladi de Detroit a la Xina, on coneix l'enigmàtic Sr. Han (Jackie Chan), qui li ensenya les maneres de reunir-se per ajudar a tractar algunes intimitats escolars. Semblava que tenia tots els segments d'un èxit i el començament d'una nova era per a la franquícia. Si bé, el primer no va ser cert, el segon no.



Després debutant al número 1 i fent banc durant la seva taquilla, la pel·lícula mai no va agafar com l'original. Es pot descriure a substituir l'encant senzill amb arts marcials elaborades. Tampoc ajuda que la pel·lícula se centri en nens més petits que els originals, cosa que el fa a vegades molt més creixent. Ara que la franquícia original s’ha revifat per a TV (i tenint en compte com ben rebut ha sigut), la seqüela de gestació llarga de la pel·lícula Sembla poc probable que deixi l'infern del desenvolupament en qualsevol moment.

Tron: falta de llegat

Obtenir les vostres apostes per una costosa seqüela d'un clàssic de culte de llarga durada sembla una decisió atrevida, però Disney va anar a favor amb el 2010 Tron: Llegat. La pel·lícula va aconseguir pantalles gairebé 30 anys després de la seva predecessora i va fer una impressió sòlida. Amb alguns efectes especials impressionants, una narració argumental de ciència-ficció i una banda sonora assassina de Daft Punk, semblavaTron havia tornat, fins que no ho era.

Sembla que els efectes especials d'assassinat i les històries de ciència-ficció estranyes i esotèriques són de res si no estan ancorats en personatges convincents. Sam Flynn, el protagonista interpretat per Garrett Hedlund, és un aviat clar que cada línia de diàleg sembla esborrar d'una llista de frases de pel·lícules més populars de tots els temps. Totes les seqüències de llum del món no podien interessar el públic per la seva història. Els plans d'una seqüela es van aturar i, a part de les sèries animades de curta durada (però és excel·lent)Tron: Sublevació, sembla que Tron: Llegat pot ser l’últim que veiem del món de la graella durant un temps.



Hancock intenta una nova aproximació als herois

El estiu del 2008 va incloure el llançament de Home de ferro, el cavaller fosc, i El Increíble Hulk. Llançar una adaptació cinematogràfica de Mark Millar i JG Jones ' Volia, i és segur dir que va ser un estiu dirigit per les adaptacions de còmics. Tot i això, hi va haver una quarta pel·lícula de superherois que va deixar caure aquell estiu, una que va ser una un gran èxit de taquilla i relativament ben rebuda per públics. Estem parlant, per descomptat, del vehicle Will Smith Hancock

fill de l’anarquia

La pel·lícula, que narra la història d'un superheroi somerador alcohòlic que té l'oportunitat de netejar el seu acte i marcar una diferència real, va passar a convertir-se en la quarta pel·lícula més taquillera del 2008. Tanmateix, el seu moment ha estat el seu desavantatge. a la llarga. Amb les pel·lícules de superherois de marca reconeguda que surten cada dos dies a la setmana, projectes com Hancock tenir una batalla costa amunt per lluitar per l'atenció. Una seqüela des de llavors s'ha discutit, però sembla que una dècada de pel·lícules de superherois Marvel i DC dominant la taquilla sembla haver posat el món de Hancock sobre gel.

adrian brody

Tomorrowland no s'inspira

Les pel·lícules basades en atraccions del parc temàtic de Disney acostumen a perdre's. D’una banda, el pirates del Carib la franquícia és un èxit enorme. De l'altra, menys dit El País Ós, el millor. El 2015, semblava que Disney tindria alguna cosa molt més a l’àmbit d’abans Demà Terra. Totes les facetes de la producció presentaven estrelles del seu camp, des del director Brad Bird i l'escriptora Damon Lindelof fins al director de la pel·lícula, George Clooney. El cap de setmana d'obertura, va aconseguir obstruir-se el punt número un.



Tanmateix, la recepció estava en la millor part, dividia gairebé perfectament el centre amb un49% d’aprovació sobre Rotten Tomatoes. La crítica i el públic ho van trobar desigual, a vegades apassionant i emocionant, i a d’altres completament incomprensible. Ben aviat es van acabar les esperances d’una nova franquícia de Disney i la pel·lícula va sortir a la taquilla. Tot i les altes expectatives anteriors a la seva arribada, està demostrat que és un èxit d'estiu que la majoria d'espectadors van oblidar tan bon punt van sortir del teatre.

Avatar fa diners, no fan

Quan Avatar a teatres, registres de taquilla eren tallats al seu pas com arbres davant de les excavadores industrials. També va obtenir una aclamació crítica, fins i tot va anotar un Millor candidatura a la imatge als cascar. Semblava com una pel·lícula de la qual estaríem parlant durant molt de temps. En un autèntic xoc impactant, no ho vam fer.

Avatar ha esdevingut potser el cas més notable d'una pel·lícula massivament popular que s'esvaeix a la irrelevància. Potser és el fet que els espectadors s’han adonat des de llavors que la història de la pel·lícula és en gran mesura derivada, o que potser l’atractiu real va ser l’impressionant 3D de la pel·lícula que permet una experiència de visualització que no es pot reproduir realment fora d’un cinema. En definitiva, hi ha arguments en contra de tot això: moltes altres pel·lícules derivades han estat més memorables i, fins i tot sense el 3D, els efectes especials continuen sent impressionants. És una pregunta difícil de respondre. Tot el que sabem és que la gent no estan tan emocionats sobre les seqüeles en desenvolupament actual com podrien haver estat el 2010.

L'Increïble Hulk queda eclipsat

El Increíble Hulkés una pel·lícula de superherois perfectament decent, amb moments fantàstics i actuacions assassines. Edward Norton és una excel·lent elecció per a Bruce Banner, i la destrossada abominació de Tim Roth té una amenaça real que, de vegades, és realment espantosa. També va fer bons diners a la taquilla, debutant al primer lloc durant el cap de setmana d'obertura. Malauradament també és una pel·lícula que les audiències –i Marvel– semblen desitjoses d’oblidar.

La pel·lícula va sortir entremig Home de ferro i El cavaller fosc, dos canvis de jocs absoluts al cinema de superherois, i es va perdre en la barreja. Combina això Formes de separació de Norton i Marvel i Mark Ruffalo intervenint com a pancarta, i El Increíble Hulk va quedar al marge de l’Univers Cinemàtic Marvel. Va ser una autèntica sorpresa veure William Hurt reprendre el seu paper de Thaddeus 'Thunderbolt' Ross el 2016 Capità Amèrica: Guerra Civil. El Increíble Hulk ara se sent com una espècie de relíquia, l'última pel·lícula de Marvel que va caure abans que la Cinematic Universe Era es posés a punt. Com el MCU accelerar, El Increíble Hulk es va quedar a la pols. A ningú semblava que no s’adonés.

Spider-Man hauria de ser més sorprenent

Hi ha tres certeses a la vida: la mort, els impostos i les pel·lícules de Spider-Man que guanyen molts diners. Des del primera adaptació a pantalla gran de la web-slinger preferida de tothom al debut en MCU del personatge Spider-Man: Homecoming, Les pel·lícules espideses no han estat mai menys que èxits de taquilla. Marc Webb's El sorprenent home aranya i The Amazing Spider-Man 2eren immensament reeixit, ben rebut críticament, però, completament, no va fer cap impressió duradora.

El problema ve a la transparència de les pel·lícules per establir una gran franquícia de superherois per competir amb el MCU. Totes les decisions, des de Peter Parker com a monopatí fins a l'estranyat vestit de Goblin Verd de Dane DeHaan, durant uns dies de càlcul, en la presa de decisions de l'estudi. Spidey és un personatge que, en el seu nucli, és de cor. El sorprenent home aranya i la seva seqüela pot haver estat gaudida pels cineastes en aquell moment, però el fred i càlcul vibre que desprenen va fer que l'audiència perdés interès a llarg termini. Quan es va presentar una oportunitat, Sony va arribar a un acord amb les seqüeles planificades de Marvel i desballestades de Webb.

El llegat sense Bourne

La franquícia Bourne va redefinir pel·lícules d’acció durant una generació i ho va fer amb Matt Damon al capdavant. Amb la història de la trilogia que gira al voltant del seu personatge Jason Bourne, semblaria mal recomanable fer una entrega d'aquesta sèrie que no apareix del tot. Això no va impedir que l'estudi ho intenti el 2012 El llegat de Bourne, però. Afortunadament, la pel·lícula podria ser molt pitjor. Malauradament, tindríeu problemes en trobar algú que recordés que fins i tot va passar.

L’estudi va portar a Jeremy Renner com Aaron Cross, un nou agent de operacions negres per ancorar la història. Bourne mai es veu en persona a la pel·lícula. És tan bo com una pel·lícula de Bourne que en realitat no presenta el seu personatge, però realment no ha estat prou a la llarga. Tot i debutant en el primer lloc a a taquilla, Renner va ser un tiet com el nou avantatge de la sèrie que Damon va tornar per als anys 2016 Jason Bourne. NSi ha tornat a nosaltres dubte que ho veurem una pel·lícula en solitari Aaron Cross de nou en qualsevol moment.

Dick Tracy no pot competir amb el progrés

Warren Beatty va començar a desenvolupar l'adaptació en directe del dibuix animatDick Tracy ja el 1975. Per fi va arribar a les pantalles el 1990, dirigides per Beatty i protagonitzades. La pel·lícula va demostrar un èxit important, va guanyarcrítiques sòlides, a tingué Oscars, i va guanyar grans diners a la taquilla.

cast de l'acadèmia de policia

Malauradament, no hi ha res que faci bé que no s’hagi fet millor a altres llocs d’avui. Ja sigui el guió de la línia entre camp i comèdia, el disseny de producció més gran o la forma en què reuneix un repartiment de totes les estrelles, cada element que ha fet Dick Tracy Un èxit el 1990 ha estat un dels altres amb còmics. Tim Burton i Joel SchumacherPel·lícules de Batman són opcionals al campament de còmics Sin City Utilitza de manera molt més eficaç el disseny de producció inventiva per replicar l’estètica del còmic. Dick Tracy ha estat oblidada en gran mesura pels aficionats al còmic al llarg dels anys. No és una mala pel·lícula. L’evolució de les pel·lícules de còmics simplement ha tret d’ella allò que una vegada la va fer tan especial.

Jack mata gegants i abast de l'atenció

Els efectes especials assassins només poden tenir una pel·lícula fins al moment, i no cal mirar més enllà Jack the Giant Slayer com a prova. Una reimaginació d’acció i fantasia del conte de Jack and the Beanstalk, la data d’estrena original de la pel·lícula havia de ser es va traslladar nou mesos per tal d’acabar els efectes especials. El resultat és, certament, visualment espectacular. Per desgràcia, això és gairebé tota la pel·lícula a favor.

La fantasia d’acció és una venda difícil per al públic. Això Jackno ofereix molt quant a personatges convincents o una història que incideix més enllà d'aquests efectes que serveixen com a condemna a mort. Ell va debutar en primer lloc a taquilla, però no va aconseguir acumular vapor, anar i venir amb poca afició, i va deixar el director Bryan Singer lliure per tornar ael X Menfranquícia.

Oz the Fine and Forgettable

Sam Raimi va seguir la seva inspirada entrada de terror del 2009 Arrossega'm a l'infern amb una novetat a la indústria d'Oz. 2013 Oz el gran i poderós compta amb un repartiment de totes les estrelles que inclou James Franco com Oscar Diggs (l’home que es convertiria en el bruixot d’Oz) i Mila Kunis com a bruixa malvada d’Occident. Llança alguns efectes especials impressionants i la marca comercial de Raimi i tens una reinvenció encantadora. La pel·lícula va fer un crític decent i impressió financera al llançament.

van explicar els vigilants

Tot i això, els anys no han estat especialment amables amb el seu llegat. Tot i les estelades signades per a les seqüeles, Raimi ha declarat que ho té no té previst tornar a Oz en breu. Amb diverses adaptacions i reimaginacions de contes de fades i de fantasia que van colpejar pantalles durant els anys posteriors i, posteriorment, es van esborrar qualsevol dels elements que l’envolten, Oz el gran i poderós ha esdevingut més una nota al peu que un títol.

El dinosaure s’extingeix

Els cineastes segur que els encanten els dinosaures. Des de Jurassic Park a La terra abans del temps, llançar un T-rex a la gran pantalla és una aposta segura per als estudis que busquen obtenir un rendiment de la seva inversió. Disney ho va saber quan van encendre els anys 2000Dinosaure, que utilitzava els efectes visuals d'avantguarda en aquell moment. Era un cop massiu a taquilla i els crítics la van trobar força divertit també. L’únic problema? Aquests efectes no van ser tan punters uns quants anys després.

No ajuda que la història de la pel·lícula no sigui especialment memorable i no sigui suficient per distreure de l’animació fechada. A més, mai no es va integrar al món de Disney de la mateixa manera que agraden altres pel·lícules més recents La princesa i la granota o Congelatsha estat. No hi ha mercaderies, ni presència a la publicitat, ni inclusió al cànon Disney estableix que les seves pel·lícules d'animació formen part de fora de una passejada a Animal Kingdom. És difícil recordar que existeix una pel·lícula quan el propi estudi sembla que vulguis que l’oblidis.