Com el Joker es va tornar tan malalt i es va torçar

Per Chris Sims/27 d'abril de 2016 14:23 EDT/Actualitzat: 13 de setembre de 2019 18:30 EDT

A la totalitat del gènere de superherois, i possiblement a la ficció en general, no hi ha cap personatge que encarnisca una bogeria terrorífica i homicida que el comodí. Ell és el Univers DCés l’assassí més prolífic en una passejada, un ‘agent del caos’ que les seves accions imprevisibles emmascaren esquemes minuciosament construïts, un sadista amoral que ha dedicat la seva carrera criminal a enderrocar les idees mateixes d’ordre i estabilitat. Ha format part d’algunes de les històries més polèmiques en còmics i, malgrat l’aclaparadora popularitat que ha comportat innombrables aparicions, ha aconseguit mantenir un avantatge que el fa sentir veritablement perillós.

Però no sempre va ser així. Igual que Batman ell mateix, el Joker no va arribar a estar completament format i, tot i que alguns dels conceptes bàsics podrien haver estat des del principi, ha experimentat molts canvis, revisions i reversions durant els darrers 80 anys. A continuació, es mostra com vam passar d'un vilà d'un truc a l'encarniment de la bogeria i el caos, i com va ser gairebé oblidat pel camí.



L’home que riu

Pot ser difícil creure ara que ell és la pedra angular d’un gènere en un mitjà que va ajudar a definir, però quan va tocar les pàgines el 1939, Batman no era exactament un concepte original. Bill Finger i Bob Kane estaven molt influït per l’ombra, un vigilant de polpa que finalment es va trobar substituït al panteó de la cultura pop per Batman. De fet, la història que va introduir Batman, 'El cas del químic sindicat', va ser, per dir-ho de manera caritativa, 'inspirada en' (llegiu: va treure tota la trama) d'una novel·la de les ombres anomenada. Socis de Peril que havia estat alliberat uns anys abans.

Abans de llarg, per descomptat, Batman va sorgir com a personatge propi. Sis mesos després del seu debut, va obtenir la història de l'origen que encara avui no es va modificar, i cinc mesos després, Finger i Jerry Robinson van presentar Robin, que va redefinir la idea d'un company de costat i va inspirar-se mil cops de mà. Tot i així, aquestes històries mai van ser exactament subtils sobre el lloc en què creien les seves idees. Fins i tot se sap que el dit portava un 'Llibre Gimmick', en què anotaria qualsevol cosa que pensés que faria una bona història. Així és la visió de un anunci de Cigarrons Kool el va portar a crear un dolent anomenat Pingüí.

Tom Holland Billy elliot

Entra actor alemany Conrad Veidt. El 1928, havia protagonitzat una pel·lícula silenciosa anomenada L’home que riu, sobre un noble del segle XVII anomenat Gwynplaine. El seu pare havia estat assassinat a una donzella de ferro per rivals polítics, i pel mateix Gwynplaine, li van tallar una sonrisa a la cara perquè es pugui riure per sempre de la seva ximple de pare. Gwynplaine creix, es venja i realment té un final molt més feliç del que aconsegueix a la novel·la de Victor Hugo sobre la qual es va basar la pel·lícula.



La part important dels aleshores nous còmics de Batman, però, va ser la impactant imatge d’un home que el seu rostre es va torçar definitivament en un somriure, obligat a somriure sense importar quina emoció sentia, cosa que Veidt feia molt bé a la pel·lícula. . El dit va inspirar-se en aquest increïble visual i va portar la idea a Jerry Robinson just a temps perquè Batman aconseguís el seu segon còmic mensual, titulat adequadament Batman.

Entra: El Joker

Batman # 1 va arribar a les prestatgeries el 1940 i, després d'una ràpida recuperació de qui era Batman i com va ser, la primera història completa va començar amb una de les imatges més memorables del Segle d'Or: el comodí, mirant per sobre la seva espatlla, directament al lector, somrient mentre la llegenda promet “formar una xarxa de morts” al seu voltant.

Finger i Robinson, per descomptat, havien afegit en el motiu de les cartes de joc, imatges que són fruites tan familiars i amb poca producció que gairebé tenia en el nou gènere de superherois. És un element tan recognoscible que els còmics s’han remuntat una vegada i una altra: la Royal Flush Gang, Jack of Hearts, Gambit, us en feu la idea. Tot i que des del primer quadre, el Joker estava inquietant, per la mateixa raó que l'actuació de Veidt era memorable a la pel·lícula: una desconnexió total entre emoció i expressió. Des de la pàgina primera, en un sentit molt literal, hi ha alguna cosa apagatsobre ell.



I la història, per descomptat, es presenta. El Joker acumula una dotzena de morts en la seva primera aparició, i quan torna a la seva segona història més endavant en aquest mateix número, hi ha una qualitat visceral a les escenes en què crida 'Et mataré!' i intentant colpejar Batman amb un ganivet que s’opina a l’art dur de les coses tan freqüent al Segle d’Or. És evident que els creadors estaven fent alguna cosa, encara que no se n’adonessin. El Joker ho era originalment destinada a morir al final d'aquesta primera història, com ho feien la majoria dels primers enemics de Batman, però l'editor Whitney Ellsworth va decidir mantenir-lo al voltant, i es va canviar l'últim quadre del cos del Joker per ser expulsat perquè els metges sorprenguessin que hagués sobreviscut al seu lloc. .

Boners, els errors i trucs

No va passar gaire temps fins que el Joker, com a personatge, es va trobar amb un problema. Amb l'arribada de Robin, els títols de Batman havien començat a inclinar-se cap a un públic més jove, una tàctica que feia llibres competidors com Còmics d'acció (protagonitzat Superman) i Capità Marvel Adventures(amb el personatge avui conegut com Shazam) molt rendibles per als seus editors. Un pallasso assassí que gairebé mata Batman amb un ganivet i després esclata en una rialla incontrolable de la idea de la seva pròpia mort és ... potser no és una cosa que pensaven que hi haurien els nens.

El Joker es va quedar al voltant, però. Ell ja era un personatge popular, i el sorprenent contrast del somriure, colorit vilà i l'heroi més fosc, influenciat per Dràcula, era un gran visual, fins i tot en els anys en què Batman també somreia. Acaba de canviar-se per seguir amb els temps, inclinant-se fort en l’estètica de pallasso de la seva personalitat en lloc de les coses d’assassí en sèrie que havien estat una part important del seu debut.

Si heu estat a Internet durant més de cinc minuts, probablement heu vist l'exemple més famós d'això: una història on el Joker declara que cometrà delictes basats en els 'boners' més grans de la història (és a dir, errors) , que resultaria ser hilarant un cop que el segle següent es va rodar amb un significat completament nou per a aquesta paraula. Tot i que és popular que no té context, en realitat és força representatiu de les històries del Joker de l’època: entretinguda i intel·ligent, però no diferent substancialment de qualsevol altra vilà en còmics.

La caputxa vermella

Un element crucial que el Joker va mantenir durant els anys més descarats va ser que mai no se li va donar un nom real ni una història d’origen definitiva, un fet que en realitat és força notable. Els còmics de llavors es dedicaven a explicar cada fragment de la seva mitologia fins al punt en què finalment haurien topat amb Batman al tipus que va matar als seus pares i, després, a trobar-se amb el tipus que de veritat va matar els seus pares contractant el primer noi. Aquesta història també explica on Batman realment va tenir la idea del seu vestit: el seu pare tenia un vestit de ratpenat que portava a una festa de disfresses - que ja s'havia explicat a 1939.

El més proper que mai han estat a “explicar” el Joker va ser quan ens van donar Bill Finger, Lew Sayre Schwartz i George Roussos ”L’home darrere la caputxa vermella“El 1951. El cas és que aquesta història no en realitat digues-nos qualsevol cosa. Mai no aprenem el nom real de la caputxa vermella, mai li veiem la cara. Tot el que esbrina és que ha tingut identitats múltiples, i que hi ha coses del seu passat que fins i tot Batman, el gran detectiu del món, no sap. Encara millor, esbrinem que estava disposat a saltar a una gran quantitat de productes químics tòxics, que només passaven al costat d’un fabricant de cartes de joc, en lloc de ser capturat per la policia. Abans que ell sigui el Joker, ha tingut en compte la vida humana, fins i tot la seva.

princeses de disgust espantoses

Com a 'història d'origen', 'L'home darrere la caputxa vermella' només va servir per fer que el Joker fos més misteriós. Si no era sempre el Joker, era fins i tot realment el Joker ara? Hi havia més identitats en el seu passat? Aquestes preguntes seguirien sent una part del personatge durant els propers 70 anys.

Sols i oblidats?

T'ho creguis o no, hi va haver un moment en què el Joker no estava a les pàgines Batman o Detectius de còmicsperò no va ser per falta de popularitat, almenys no a gran escala. Hi va haver una audiència per a la qual el Joker era decididament impopular i, mentre que es tractava d'una audiència d'una persona exactament, va resultar ser la que més importava: Julius Schwartz, que es va fer càrrec de l'edició. Batman i detectiu el 1964, 'menyspreava el personatge. '

Com a resultat, el seu paper en els títols bàsics de Batman va caure dramàticament, amb les poques aparicions que va tenir, a causa del fet que el Joker fos un vilà favorit del fan Batman Programa de televisió. Tanmateix, quan l'espectacle va acabar el 1969, Schwartz no va veure cap raó per evitar-lo, i per als quatre anys següents, de juny a setembre de 1973, per ser més precisos, no hi havia històries de Joker noves en aquestes dues. còmics.

Hi havia, però, dues aparicions en altres llocs, en llibres que Schwartz no estava editant. El primer va ser a Justice League of America, on el Joker es va demostrar ser un vilà de classe mundial enganyant al company de la JLA per trair els secrets de l'equip. El segon era a les pàgines de Valent i negreta, en una història que s’obre amb el Joker assassinant a tota una família mentre s’asseien a sopar, portant a Batman a jurar furiosament que si el GCPD volia prendre el Joker viu, millor que el trobessin abans que Batman ho fes. En retrospectiva, es tracta de dos punts d’inflexió força importants. Abans havia estat un maníac homicida, però aquest era el Joker que treballava a través del terror psicològic, assassinava innocents amb l'únic propòsit d'embolicar-se amb Batman i establir una trampa complicada.

final del món oest

La remuntada

El 1973, aparentment, Julie Schwartz tenia un canvi de cor, o estava convençuda que quatre anys eren prou llargs per anar sense un vilà que els lectors encara els agradava. El resultat va ser un dels còmics més memorables de Batman:La venjança a cinc vies del Joker, 'de Denny O'Neill i Neal Adams.

Aquest equip acabaria contribuint alguns elements força enormes als mites de Batman - van crear co-al-Ghul i Talia de Ra, entre d'altres, i O'Neil passaria uns 15 anys com a editor dels còmics de Batman, portant a un escriptor / artista anomenat Frank Miller per un projecte ambiciós sobre els darrers anys de Batman quan va marxar de Marvel. Tot i així, tot i que aquesta podria ser la seva obra més important. No es tractava només d’una reintroducció del Joker, tant a l’interior com per als lectors, sens dubte va ser l’única història que va “crear” el Joker modern. Com el títol indica, està vençut, no contra Batman, sinó contra els seus propis seguidors.

La història estableix que Joker havia estat empresonat i escapat de 'l'hospital de l'estat criminal per la bogeria', va retornar el verí que havia deixat a les seves víctimes com a cadàvers somrients en la seva primera aparició i, crucialment, va establir que els seus plans. no necessàriament ens han impulsat per la lògica. Només un dels cinc adherits apuntats a la història l'havia traït a la policia, però Joker no sabia quin. La solució: matar-los a tots, enverinant-los, bombardejant-los i alimentant-ne un a un tauró. ElValent i negreta la història pot haver estat un prototip per provocar la bogeria del Joker, però aquest va ser el fonament sobre el qual es va construir tota la resta. Si el Joker no era l’autèntica nèmesi de Batman abans d’aquell moment, segurament ho seria després.

El peix que riu

Val la pena assenyalar que la revitalització del Joker i la seva bogeria cada cop més imprevisible no van ser només producte d’OnNil i Adams. Pocs anys després, el 1978, Steve Englehart i Marshall Rogers, un altre equip creatiu contractats fora de Marvel, van cridar una altra història Joker definitiu fora de parc: 'El peix que riu. ' Per la seva banda, l'obra de Rogers és considerada com una de les millors artes de sempre de Batman, amb una bona raó. A diferència d'altres artistes, interpreta el somriure com un dispositiu permanent a la cara del Joker, més que com a expressió, escoltant Veidt iL’home que riu.

En el fons, va ser una reelecció actualitzada de la primera història del Joker Batman # 1: el Joker comença una sèrie d'assassins, anunciant els seus objectius amb antelació per terroritzar la ciutat abans de deixar-los amb els seus somriures enverinats, però hi va haver un gran toc. En lloc de ser la mort i la destrucció aleatòries, el motiu dels assassinats, o almenys l'excusa que estava fent servir, era que les seves víctimes eren tots els oficials de la ciutat que impedien que es pogués obtenir una patent sobre peixos, amb la qual, naturalment, li havia enverinat. la mateixa toxina somrient.

És un motiu estrany, però per això funciona exactament. Els altres dolents podrien tenir fixacions i obsessions, però el Joker estava completament fora de la raó. Exigir una cosa tan ridícula als buròcrates –el primer instint del qual va ser explicar les raons reals per les quals no es pot pescar copyright en lloc de córrer per la seva vida– era un repte per al concepte mateix d’un món ordenat. Simplement, no se li podria raonar, perquè, segons ell, la raó ni tan sols existia.

Evolució del vilà

Al llarg de la dècada dels 70, els còmics de Batman van estar en una espècie de pèndol, oscil·lant des d’un extrem (el camp d’art pop de la dècada dels 60) fins a l’altre (dramatitzacions delicadeses i violentes a nivell de carrer). Encara era un superheroi que vivia en un món amb avions invisibles i gossos voladors a prova de bales, però històries comNo hi ha esperança en el carreró del crim'i'Per matar una llegenda's'ha centrat en la idea de com la gent tracta les tragèdies.

Aquesta mateixa lent també s’aplicava als vilans. Al llarg dels anys 70 i 80, i fins als anys 90, la galeria d’enemics de Batman va passar d’una sòlida llista de dolents amb grans trucs i interessants ganxos fins a un grup de vilans que van ser reelaborats en ser fulls psicològics específics per a l’heroi.

Two-Face, per exemple, es va convertir en explícitament com una figura tràgica que lluitava entre els seus propis dos extrems del bé i del mal, i com era mirar-se al mirall i veure una cosa que s’assemblava més a una màscara. . El Riddler sempre havia tingut un complex de superioritat, però ara es tractava de demostrar que Batman i tot el que es posava en peu podrien fallar. Bane va explorar la idea que algú amb la ment afiliat de Bruce Wayne i l'atletisme dotat que nasqués del crim, la corrupció i la pobresa en lloc d'una vida de privilegi. Fins i tot el Pingüí, que sempre s'havia enfilat entre un bon grapat de trucs incongruents. Ocells! Tuxedos? - es va convertir en un personatge que reflectia el costat més fosc de la riquesa, amagant les seves activitats criminals darrere d'una xapa de diners antics, de la mateixa manera que Batman amagava la seva lluita contra la fortuna de la seva pròpia família.

Destinada a fer-ho per sempre

El Joker estava per davant de la corba, però es passava el mateix canvi amb ell. Va deixar de ser simplement imprevisible, convertint-se en una personificació de bogeria i nihilisme que representava una amenaça moral que anava molt més enllà de simplement treure-la fora i arrossegar-la cap a Asil d’Arkham. I el cas és que va tenir que evolucionar així, perquè Batman estava experimentant el mateix canvi.

Digueu què us agradarà de l'escena 'Shark-Repellant Bat-Spray' de la pel·lícula '66, però si us arribeu bé, en realitat es tracta d'un retratat força exacte del funcionament de Batman com a personatge. Tampoc no estava sol, durant els darrers 30 anys, hi ha hagut una tendència de reduir els superherois fins a la seva essència principal per mantenir-los coherents en milers d’històries de centenars d’equips creatius. Spiderman. Home-aranya tracta de responsabilitat. Dona maravellosaes tracta de la veritat. Supermanes tracta de l’esperança. Batman va estar a punt de determinar, aquesta immillorable voluntat de guanyar. Va evolucionar des de tenir només la lletra de 'The Greatest Detective' a encarnar la frase, convertir-se en el personatge que sempre tenia un pas endavant perquè ho havia de ser, perquè si no ho era, la gent va morir.

Es va convertir en la conseqüència: la mort. Sempre hi havia estat, tornant fins a la història de l’origen, però als anys 80 es va codificar al nucli del personatge, i com a l’arcemèmica definitiva de Batman, el Joker va evolucionar fins a encarnar-la. Ell és la conseqüència. És l'escletxa de la determinació. En essència, el Joker és 'per què no?' i Batman és 'perquè'.

Una bogeria exponencial

A mesura que aquesta evolució passava, la magnitud de tot el que hi havia sobre Batman, inclòs el Joker, anava augmentant exponencialment, simplement perquè ho havia de fer. Si teniu un personatge definit per la idea que no pot fallar, heu de seguir donant-li situacions en què cada vegada és més difícil guanyar-lo, i la seva archèmia s'ha d'ampliar per mantenir-se al dia.

Per això era el Joker aquell que va matar a Robin, que va ser durant anys el principal fracàs de Batman. Per això va ser el personatge central de La broma matant, on Alan Moore i Brian Bolland es remunten a la història de Red Hood a partir del 1951 i la reelaboren en la seva pròpia tragèdia que paral·lelava els seus tràgics orígens de Batman. I és per això que cada cop que apareixia després, aquestes conseqüències havien de ser cada cop més desagradables, més destructives, més un assalt als mateixos conceptes sobre els quals es va construir Batman.

missions de zones frontereres

Hi ha una línia en una història que es diu Batman R.I.P., on un grup de vilans que pensen que han matat a Batman (no ho han fet) pregunten al Joker què en pensa. Al cap i a la fi, és la persona del món amb més experiència a intentar matar Batman. Després de dir-los que pensa que 'Batman s'arrossega fora d'aquella fossa superficial' i els caça, ell explica la seva relació: 'Cada cop que intento pensar fora de la caixa de joguines, construeix una nova caixa al meu voltant'.

Així és com el Joker es va convertir en el personatge amoral retorçat que tenim avui en dia. L’única pregunta real és la importància que poden tenir aquestes caixes.