Com es va transformar Bill Skarsgård en Pennywise

Per Matthew Jackson/7 de juny de 2019 17:30 EDT

El 2017 ens va portar el director Andy Muschietti Ell, la primera part d'una terrorífica nova adaptació de Novel·la de Stephen King sobre un grup de nens (i més tard, adults) que es troben enfrontats amb un antiquíssim model malevolent i antic, la forma preferida és la d’un demoníac pallasso anomenat Pennywise. Pennywise va ser cèlebre primer portat a la vida per Tim Curry l'adaptació de la minisèrie de 1990 Elli aquesta actuació és molt coneguda per desallotjar generacions de nens. Si anava a fer la seva pròpia empremta, Muschietti necessitava un Pennywise durant els segles.

Per això va recórrer a actor Bill Skarsgård, llavors més conegut per drames com Hemlock Grove i victòria. Skarsgård, qui va arribar a la seva audició en el maquillatge de pallassos per demostrar el seu compromís, aprofundeix ràpidament en el personatge, estudia la novel·la de King i s’aprofita d’una àmplia varietat d’influències per crear un pallasso que és a parts iguals infantil i antic, vulnerable i feroç.



Des de les pròtesis fins a les incorporacions digitals a la pròpia manipulació facial de Skarsgård, aquí és com va crear Pennywise the Dancing Clown.

explicat caixa de les aus

Torna al llibre

Quan va començar a donar vida al personatge al seu cap, Skarsgård es va adonar que havia de fer més que simplement somiar un pallasso assassí. Al capdavall, Pennywise és la forma física més comuna que pren un mal còsmic, molt antic, capaç de transformar-se en pràcticament qualsevol cosa que vulgui per extreure el màxim temor de les seves víctimes. Per a això, l’entitat còsmica freaky havia d’entrar per primera vegada al cap de Skarsgård, i sentia que havia d’entendre exactament per què es convertia tan sovint en un pallasso. Per això, va confiar molt en la novel·la original de Stephen King.

'Volia que' brillés realment a través de Pennywise, a diferència del fet que Pennywise fos el pallasso. Així doncs, el que és l'entitat és que volia estar en un segon pla de qui és Pennywise en tot moment. Hi ha una línia en el llibre original on apareix una cosa com 'el pallasso era la seva forma preferida'. Em va agradar molt ser el pallasso, ' li va dir a Collider. 'Evidentment, això va obrir maneres de pensar. Per què prefereix ser el pallasso? Però també hi ha aquesta sensació de gaudi ... Hi ha moltes maneres abstractes de mirar-ho.



Havia de veure abans que pogués escoltar

Skarsgård va començar a desenvolupar el personatge que es convertiria en Pennywise molt abans de començar a rodar cap escenari. Això volia dir que, mentre tenia la paraula de confiança, tenia molt poques pistes visuals a partir del qual va començar a detallar exactament el que la va fer marcar. Això va crear certs reptes en el disseny del personatge, particularment pel que fa a la seva veu, que en la pel·lícula va des de la infància fins a la nasal i la agitació fins a monstruosa. Per a Skarsgård, aquella veu i les seves múltiples facetes no van poder venir del cap fins que va veure com era en realitat Pennywise.

'Va ser realment quan vam fer la prova completa de maquillatge i vam veure com seria el personatge ... és una forma molt abstracta de preparar-se per a alguna cosa quan no tens ni idea de com semblarà'. Ell va dir. 'No sabia com es veuria el maquillatge, no tenia ni idea de com seria la protètica ... La meva primera prova amb protètica i maquillatge va ser on vaig veure com seria el personatge amb mi. Això és una cosa que necessitava per explorar per tal de descobrir com seria aquesta cosa. '

Tot està als llavis (i a l’ull mandrós)

Skarsgård, amb artistes de maquillatge, artistes d’efectes digitals, clients i dissenys propis de Muschietti, va ajudar molt a posar-se en aparença de Pennywise. El disseny de personatges s’ha tornat tan estimat des que es va estrenar la pel·lícula tutorials de maquillatge descrivint com imitar-la són legió a Internet, però hi havia certs aspectes del personatge que provenien directament de les pròpies visions facials de Skarsgård.



El somriure demoníac de Pennywise, per exemple, és creat per Skarsgård deixant el llavi inferior cap avall de manera que gairebé arribi a un punt. Això no és un efecte protètic ni digital, sinó simplement una cosa que sempre ha estat capaç de fer. 'Faig això amb el llavi. És una cosa que faig des de petita, i sempre he volgut portar això com un altre personatge. va explicar.

Quan Muschietti va dissenyar el personatge, va tenir la idea que de vegades un dels ulls de Pennywise vagaria i li va dir a Skarsgård que afegiria els ulls mandrosos digitalment en la postproducció. Skarsgård va respondre 'Puc fer-ho' i va revelar que podia desencadenar el seu propi ull mandrós.

'Quines són les probabilitats que l'actor que emprengui pugui fer això pràcticament?' Va dir Muschietti.

Una disfressa precisa

Com que Pennywise és un pallasso, el seu vestit sempre havia de ser una peça clau de l’aspecte general, i per això Muschietti es va dirigir a la dissenyadora de vestits Janie Bryant. En lloc d’adoptar el més modern enfocament de pallasso de circ de la minisèrie, Bryant va anar a buscar una cosa una mica més atemporal, amb influència victoriana i fins i tot isabelina per donar-li un sentit de la història i fins i tot la immortalitat. Per confeccionar el vestit, Bryant va afegir peplum al voltant de la cintura, un volant al coll i altres flors variades de teixit per crear un efecte determinat.

'Volia que tingués un efecte orgànic, de carbassa o de carbassa', Va dir Bryant. “Ajuda a exagerar certes parts del cos. El vestit està molt tallat a la cintura, i amb el peplum i les flors té una silueta expansiva. '

L’efecte exagerat creat per la disfressa proporciona al ja alt Skarsgård l’aspecte de tenir extremadament llargues extremitats, i la tensió al voltant del seu tors suggereix el cos d’un insecte que s’aboca a les clavegueres de Derry. Bryant també va subratllar la cintura alta i va mantenir els pantalons curts per afegir a les qualitats infantils del personatge.

data de llançament digital final

Detalls infantils

Pennywise és un personatge enterrat en el maquillatge i un vestit elaborat, cosa que pot dificultar la comprensió de quines parts del personatge són la invenció d’un artista d’efectes digitals o d’efectes de maquillatge i quines parts són el mateix Skarsgård. Muschietti i company van mantenir la major part possible del propi Skarsgård a la pel·lícula, sovint amb subtils retocs per augmentar certes qualitats, particularment el comportament infantil de Pennywise, que es manifesta en el seu vestit i que també apareix en la seva veu.

Per accentuar encara més aquesta qualitat infantil, peces protètiques es van afegir a les galtes de Skarsgård per fer la seva cara més rodona i afegir una certa plenitud. Les falses dents frontals allargades també eren una part d’això, donant al personatge un somriure encara més exagerat. Una de les claus més importants de l’aspecte infantil de Pennywise, però, va venir del mateix Skarsgård. A la seva primera escena, mentre intenta fer amistat amb Georgie Denbrough, els brillants ulls blaus que Pennywise mostra són els propis ulls naturals de Skarsgård. Portava lents de contacte grogues per a la resta de la pel·lícula.

Una varietat d’influències

En preparar-se per al paper de Pennywise, Skarsgård va prendre la decisió mirar la icònica adaptació de minisèrie de 1990 si IT, amb la terrorífica actuació de la generació de Tim Curry com a pallasso ballant. També va prendre la decisió de no estudiar específicament Curry, perquè sabia que el seu Pennywise havia de ser diferent. Per a això, Skarsgård va reunir una interessant i diversa varietat d'influències. Ell estudiat material d’animals per ajudar-lo a endinsar-se en els aspectes més depredadors del personatge i es va trobar especialment atret per les hienes i els óssos com a influències.

També es va inspirar en un altre clàssic clown del cinema, Joker de Heath Ledger El cavaller foscTot i que Skarsgård va reconèixer que hi havia límits per a aquesta comparació. “El Joker de Heath Ledger està arrelat en el real; pots desglossar la psicologia ', Ell va dir. Però Pennywise no és una persona real.

meadow williams den de lladres

Tant Skarsgård com Muschietti han posat èmfasi en la qualitat 'infantil' de Pennywise, i per contribuir a la interpretació (sobretot quan Pennywise fa la seva víctima), Skarsgård es va inspirar en el seu germà petit Ossian. 'No sé si heu vist com els nens corren així, però mouen els braços massa ràpidament i sembla realment graciós' Ell va dir. “I només em va encantar la forma en què el meu germà corria de petit. Va ser només no sincronitzat. Així que vaig incorporar-ho al personatge i obtindreu aquest efecte realment explosiu. És realment inquietant quan passa. '

Amagada del repartiment

No existeix un bon monstre de la pel·lícula al buit. Molt sovint l'eficàcia d'un vilà de terror és igual a la quantitat dels altres actors reacciona perquè es tracta de la interpretació del propi vilà. Per tant, era molt important que tota l'obra de Skarsgård no es deixés malbaratar quan finalment es va trobar amb els joves actors que tocaven els membres del Club de Perduts. Muschietti i la seva germana, la productora Barbara Muschietti, van decidir que era millor que Skarsgård es quedés aïllat de la resta del repartiment el màxim temps possible. Skarsgård va recordar que es va lliurar a la seva pròpia tenda al lloc dels altres actors, i el jove repartiment ni tan sols va veure com semblava Pennywise fins que van rodar la seva primera escena junts.

'Volíem mantenir-lo lluny dels nens el màxim possible perquè volíem que la seva reacció fos real', Va dir Barbara Muschietti.

L'escena en què els nens es van conèixer per primera vegada a Pennywise va ser l'escena del projector al garatge. Skarsgård també va recordar que en un moment estava preocupat que podria espantar els nens de la vida real, però es va posar a gust durant una escena en què Pennywise s'enfila damunt d'Eddie Kaspbrak (Jack Dylan Grazer) i es va colar per sobre d'ell. Tan aviat com Muschietti va anomenar 'tall', Skarsgård va preguntar si el seu jove coprotagonista estava bé. Grazer va respondre: 'Va ser impressionant!'

personatge d'esquadra de scott Eastwood

Millores digitals

Tot i que Muschietti estava decidit a utilitzar efectes pràctics el més sovint possible a la pel·lícula (i a la majoria de la representació és Skarsgård), Pennywise encara és un monstre que canvia de formes des d'una altra dimensió, cosa que significava que de vegades els efectes digitals havien de ser el camí a seguir. Els efectes digitals van resultar especialment útils a l’hora de dissenyar la boca expandida de Pennywise amb les seves fileres de dents. Segons el responsable de l’efecte visual de Rodeo FX, Arnaud Brisebois, l’equip d’efectes va dissenyar una ‘plataforma’ digital que els va permetre animar la terrorífica boca de Pennywise amb el màxim de detalls possible.

'La plataforma de dents estava animada a mà' Va dir Brisebois. 'Bàsicament modelem les dents de forma individual o com a cúmuls que es podrien conrear i orientar de qualsevol manera.'

També es va demanar a l’equip d’efectes digitals la seqüència en què Pennywise s’arrossega fora de la nevera (que realment estava animada a la inversa per donar-li un aspecte especialment espeluznant), i per l’enfrontament final, en què el personatge canvia de forma constant. 'Bàsicament el que van fer va ser portar tots els intèrprets a un gimnàs, i van aprendre la coreografia i van capturar aquest moviment', va dir Brisebois. 'Hem creat actius CG realment ràpids per a tots els personatges, inclòs Pennywise, i hem planificat totes les seves transformacions i l'acció.'

La físicitat de Pennywise

El moviment de Pennywise sovint és tan important com el seu aspecte, i Skarsgård va treballar molt en la manera en què la físicitat del personatge seria la seva actuació. Va treballar amb un entrenador de moviment, va estudiar animals i, fins i tot, va incorporar a la representació alguns dels moviments del seu germà petit de nen. A prop del final de la pel·lícula, a mesura que l’acció s’acosta i Pennywise comença a combatre físicament els nens, Skarsgård va considerar que era important fer la major part del treball acrobàtic.

'Hi ha molt de algunes de les seqüències de lluita de la pel·lícula on la físicitat de Pennywise ha de ser la físicitat de Pennywise, i volia portar el meu moviment i la meva físic tot el que pogués', Ell va dir. 'Va ser esgotador.' Skarsgård va recordar que algunes escenes eren tan intenses que s'enfonsaria sobre el terreny per agafar respiració al final de la presa, mentre que els actors més joves que l'envoltaven demanaven si estava bé.

Assaltat per malsons

Després Ell va arribar als cinemes al setembre del 2017, es va convertir en un fenomen, un les pel·lícules més valorades amb R De tots els temps. Això volia dir que persones de tot el món prenien la funció de Skarsgård com a Pennywise, i molts d'ells estaven legítimament abandonats. Si vau ser una de les persones que van tenir malsons sobre Pennywise the Dancing Clown després de veure la pel·lícula, no estaves sol. Resulta que el mateix Skarsgård també es va veure plagat de mals somnis sobre el seu propi personatge.

'Va tenir la forma que jo tractés amb ell, una espècie de Pennywise com una entitat separada de mi, i també jo com Pennywise, en circumstàncies que no m'agraïen ... Com jo, sóc Pennywise i sóc molt molest que estic a la meitat pública i la gent em mira ” va revelar. Skarsgård va interpretar les seves trobades a l'hora d'anar a dormir amb la seva pròpia creació com a part del procés de 'deixar anar el monstre'.

Tornant 'a l'instant' al personatge

Aquesta tardor, Skarsgård tornarà com Pennywise a El capítol dos, una seqüela adaptant l’altra meitat de King’s novel·la massiva que comptarà amb el Club de Perduts adults que torni a Derry per combatre l’entitat que esperaven que destruïssin els nens una vegada més. Muschietti torna com a director, i el repartiment adult ara inclou James McAvoy, Jessica Chastain, Bill Hader i molt més. L’estiu passat, el repartiment es va començar a muntar per rodar Capítol segon, i va ser quan Skarsgård va descobrir que “tornar-se a adaptar-se” per a una seqüela era gairebé terroríficament fàcil.

'Ja em va sorprendre la quantitat del personatge', va dir va recordar. 'Puc tornar a accedir-hi a l'instant, com ahir que vam embolicar el primer. Era tot allà. De manera que el treball i la preparació i esbrinar el personatge és gairebé intuïtiu, que és molt maco. És una cosa molt estranya, però estic intentant gaudir del màxim temps possible.