Les millors pel·lícules de Tom Hardy que no heu vist mai

Per Patrick Phillips/6 de novembre de 2018 10:37 am EDT

Tom Hardy va realitzar els seus debuts en pantalla gran i petita en 2001 (ambFalcó Negre abatut i Banda de germans), i des de llavors ha continuat demostrant-se com un actor d'un rar encant i habilitat camaleònica. Hardy va gestionar aquesta gesta assumint riscos calculats amb papers de televisió en programes com Masterpiece Theatre cims borrascosos i Netflix Peaky Blinders, els principals blockbuster de grans pressupostos estan en la línia de Inici, Mad Max: Fury Road, iVenom, i robar escenes en tarifes més premiades com, per exemple El Revenanti Dunkirk.

Dir que Tom Hardy ha fet una impressió al llarg dels anys seria una infravaloració. Fins i tot pot ser segur dir que ha demostrat que és un dels actors més impressionants d'aquesta generació. Per descomptat, les pel·lícules que ja hem enumerat ofereixen un petit tast del currículum salvatge impressionant de Hardy. Si teniu interès per fer una ullada de primera mà a la seva obra, hi ha una desena de pel·lícules més a la seva filmografia, potser voldreu veure-la. Heu vist els seus èxits més importants, feu una ullada a les millors pel·lícules de Tom Hardy que no heu vist mai.



La gota (2014)

Tom Hardy es va fer conegut com un actor disposat a assumir riscos audaces en la tarifa de taquilla, però és aparentment la falta total d’atreviment que posa el seu treball al drama indie del crim del 2014. La Gota a part de molts dels seus altres papers. Situat en gran part dins d'un forat de reg en un barri estret de Brooklyn, La Gota troba a Hardy que retrata a Bob Saginowski, un baixista poc encarregat d’atendre els borratxos locals i assegurar-se que les caigudes de diners organitzades pels mafiosos txetxens propietaris del bar funcionen sense problemes. Quan se’ls roba la barra i se’ls roba la quantitat de diners, la vida tranquil·la de Bob es converteix en flux i el seu cosí Marv (James Gandolfini en un dels seus papers finals) pot estar molt al centre del caos.

Adaptat per Dennis Lehane (escriptor de Mystic River, Gone Baby va morir, i Shutter Island) de la seva pròpia narració, i dirigida amb una mà stoica de Michaël R. Roskam (Capçalera), La Gota és la més rara de pel·lícules de crim: es desplega amb parts iguals que calculen emocions fresques i polsades. Propulsar la narració de Cagey cap endavant de Lehane és una interpretació transfixible, gairebé completament interioritzada de Hardy, que emmagua la intriga i la intel·ligència, fins i tot quan presenta exteriorment el contrari. Sense Tom Hardy, La Gota probablement hauria estat una pel·lícula digna. Amb les contribucions ferotges de l'actor, es converteix en un enginyós estudi de personatges a la vegada amb la seva obra més lloada, fins i tot si no es va sentir tràgicament després del llançament.

Bronson (2008)

Si La Gota va demostrar que Tom Hardy era capaç de publicar un estudi penetrant en la seva mínima consideració, el seu treball en el bonkers de Nicholas Winding Refn, basat en els esdeveniments reals Bronson demostra que és tan capaç quan desferma la bèstia a dins, i el que és una bèstia indeguda Bronson demostra ser. Per als no iniciats, la pel·lícula narra la veritable història de Micheal Peterson, una adolescent temerària dels EUA que va ser arrestada als 19 anys per haver robat una oficina de correus. Va ser condemnat a set anys darrere de les barres i ara ha passat més de 40 anys a la presó, la majoria en reclusió solitària per la seva violència. Durant aquest període, Peterson va adoptar una persona sense entusiasme que va batejar com a Charles Bronson i es va anomenar com a 'El pres més notori de Gran Bretanya. '



Com és de suposar, hi ha molta més història que això, i Bronson presenta tots els moments de la història amb una combinació divertida del fantàstic i realista. Al seu torn, Bronson es converteix en una visió original i electrificant dins de la ment distorsionada d’un home profundament pertorbat, però sense fi, carismàtic, amb totes les florides estilístiques que esperaria de Nicolas Winding Refn. També passa amb una actuació de Tom Hardy per a edats diverses. Dit d'una altra manera, si no ho heu vist Bronson, llavors no heu vist a Hardy en el seu millor estil desinhibit, i és hora que vau viure aquesta pel·lícula gloriosament estranya per vosaltres mateixos.

sèrie de Stephen King

Locke (2013)

Es necessita un tipus d’actor particular per cridar l’atenció per a la totalitat d’un llargmetratge, sobretot si són l’únic actor que hi figura. Com a tal, s'ha convertit en una insígnia d'honor entre els actors protagonitzar un 'espectacle d'un home' d'una pel·lícula. Tom Hanks ho va fer Repartiment. Ryan Reynolds ho va fer per Enterrat, com va fer Sam Rockwell Lluna, Blake Lively amb The Shallows, i Robert Redford aTot està perdut. Aquests són alguns cops forts per segur, i tot i això, Tom Hardy segueix la seva llista a la llista Locke.

Escrit i dirigit per Steven Night (Coses boniques brutes, Promeses orientals), Locke es desenvolupa durant una sola nit i gairebé íntegrament dins dels límits d’un tot terreny. Segueix el viatge intensament emocional d’Ivan Locke mentre es dirigeix ​​de Londres a Birmingham pel naixement del seu fill, un viatge que el deixa a favor de les feines amb els contractistes que el van contractar per supervisar un important projecte constructiu, per no parlar de la seva família adoratora. , desconeixen ells mateixos la transgressió extramarital que ha anunciat el viatge. Sí, hi ha molt continuant Lockeés una narració molt teixida. Hardy és torturat, malalt face comanda a la pantalla durant cada segon dels seus 85 minuts de temps silenciosos, traint profunditats infinites d’enyorança, penediment i agitació a cada moment agònic. Les probabilitats que mai no heu vistLocke, que és una vergonya; les paraules simplement no poden fer justícia a l’obra de Tom Hardy d’aquesta pel·lícula, i només heu de presenciar-la per entendre-la.



Dot The I (2003)

Pot ser que no sigui exacte al 100% Punt el jo només com a 'pel·lícula de Tom Hardy'. La pel·lícula és, òbviament, un vehicle per a un parell d’altres actors que també eren actors a l’època - Gael García Bernal i James D'Arcy, concretament - i fins i tot presenta un gir guanyador del futur Daredevil Charlie Cox a arrencar. Tot i així, com molts actors, la primera carrera de Hardy es troba amb fortes actuacions de suport en projectes memorables, i tot i que probablement no ho heu vist mai, aquest indie del 2003 és una de les primeres pel·lícules on la gent va començar a prendre nota del seu talent.

Si mai no n’heu sentit a parlar Punt el joNo et preocupis, perquè no estàs sol. La pel·lícula poc vista segueix una dona espanyola temperamental el matrimoni imminent amb un home estret (D'Arcy) es posa a prova quan es troba amb un desconegut (Bernal) durant la seva festa de solter. Des d'allà, Punt el jo s’enfonsa en una xarxa enredada de mentides, luxúries i intrigues que mai no porta fins on creus que serà. Comença a acabar, Punt el jo troba a Bernal tot menys robant el programa com l'encantador i atractiu desconegut, amb un Hardy de cara fresca que aprofita el moment com un dels seus millors companys. MentrePunt el joLa narració excessivament retorçosa no sempre funciona, però és un thriller romàntic intel·ligent i satisfactorio, que pot oferir una ullada a alguns dels noms més grans de Hollywood molt abans que se'n passessin.

es va trobar un horror

Guerrer (2007)

Abans d'aparèixer al thriller que agita la ment de Christopher Nolan IniciTom Hardy encara havia de trobar un gran èxit a la zona. Després d'un volant que escapava com Eames el falsificador, Hardy es va trobar un actor amb demanda, i va aprofitar l'ocasió per esquivar els papers més importants, reservant en canvi projectes més petits i basats en personatges, com el drama.Sergent matant, el meu germà gran, que va seguir unint un conjunt estrella de la U.K. Tinker Tailor Sold Spy. Tot i així, va ser el torn de Hardy com a enigmàtic jove combatent de MMA a Gavin O'Connor Guerrer que el va demostrar un home líder amb un cop de puny dramàtic innegable.

La pel·lícula segueix els treballs del clan Conlon: els germans Brendan (Joel Edgerton) i Tommy (Hardy) i el seu pare alcohòlic Paddy (un Nominat a l’Oscar Nick Nolte): mentre lluiten contra els dimonis del seu passat i intenten reparar els traumes profundament arrelats que va patir la seva família al llarg del camí.

Per lluita, ens referim a la lluita. La pel·lícula troba els germans estranys que van entrar al mateix torneig MMA, i els posa en un curs de col·lisió per a un enfrontament fatídic / brutal al ring. Mentre Guerrer fa valent l'acció que trenca els ossos, és l'acció exterior que la condueix, amb O'Connor minant cada narració enredada per obtenir un màxim efecte dramàtic. És Edgerton qui, en última instància, veu la major part del temps de la pantalla, però la pel·lícula depèn completament del torn galvanitzant de Tom Hardy com Tommy. Ell més que carregar el pes, proporcionant un botó en pols d'un rendiment dissenyat a parts iguals, una físicitat bruta i una intensitat emocional intensa - i, tot i que probablement no ho heu vist mai,Guerrersegueix sent un dels seus millors moments a la pantalla.

Marie Antoinette (2006)

Alimentat per una banda sonora obtinguda tant des dels annals del pop post-punk / new wave com en la música de cambra específica del període, i posseïa amb una reverie pastoral obliqua i pastoral, la meravellosa Sofia de Coppola. Marie Antoinette encara és un dels més originals de divisió crítica biopics mai produïts. Com passa sovint amb confeccions tan realitzades, la pel·lícula de Coppola no connectava exactament amb el públic. De fet, era una bomba legítima als Estats Units i amb prou feines aconseguí obtenir beneficis una vegada que es fixessin els números de taquilla mundials. Tot i així, Marie Antoinette segueix sent un èxit impressionant en la indulgència estilística, i és una de les pel·lícules més incompreses dels anys 2000.

cast de csi

Per als espectadors dels Estats Units que van gaudir de les delícies etèriques de la pel·lícula, Marie Antoinette Va ser probablement la seva primera exposició a Tom Hardy. Malgrat que Hardy apareix per pocs moments a la pel·lícula, encara aconsegueix destacar com a reverendista del palau anomenat Raumont. Antonieta També us proporciona l'oportunitat d'atrapar Hardy en regalia durant tot el període, completat amb una perruca en pols de luxe. Va tallar una figura força impressionant, i la seva aparició a la pel·lícula -al costat d'altres músics com Jamie Dornan, Rose Byrne i Steve Coogan- hauria de ser el motiu suficient per afegir-ho a la vostra llista 'obligada'. Si en necessiteu una altra, sapigueu que l’imperficient gir de Rip Torn com a Lluís XV és una de les grans actuacions que roben escena de la història del cinema modern, i que no us podeu perdre.

Escenes de naturalesa sexual (2006)

Tot i que Tom Hardy ha estat capaç d'haver participat en els seus papers al llarg dels anys, sovint està en el seu millor moment quan treballa en un conjunt - com es demostra aTinker Tailor Sold Spy, Inici, i Dunkirk. Aquesta llista inclou moltes de les seves primeres pel·lícules, que és probable que mai tingueu l'oportunitat de veure, ja que simplement no van rebre gaire atenció fora dels EUA. Cas en qüestió: l'encantadora dramàtica romàntica de baix pressupost d'Ed Blum. Escenes de caire sexual.

Ambientada durant una nebulosa tarda d’estiu al parc Hampstead Heath de Londres, la pel·lícula es troba dins i fora de breus moments de la vida de set parelles en diverses etapes d’enredat romàntica. Durant les pel·lícules de conversa, es tracten temes com la fidelitat, les trobades d’atzar, el sexe casual, l’adopció homosexual i una dotzena d’altres temes.

MentreEscenes de caire sexual fa tot el possible per donar a cada tema la credència que es mereix, la pel·lícula no sempre té èxit. Al seu torn, pateix una mica de la necessitat incessant de sonar 'fastigosa', que gairebé segur que la deixarà sentir actualitzada en el clima actual. De qualsevol forma, no deixa de ser una mirada hàbil i cuidada de la vida i l'amor realitzadesAmor En realitatque fa un brillant esforç d’ensemble amb Ewan McGregor, Andrew Lincoln, Sophie Okonedo, Mark Strong i un Tom Hardy enfrontat a la mainada, el personatge estrany del qual Noel és el teixit de connexió de les històries aparentment dispars de la pel·lícula.

Lawless (2012)

Si has vist o no el drama pseudoccidental de John Hillcoat Dret, probablement heu llegit sobre el que estava passant per darrere dels escenaris de la producció de la pel·lícula. Més concretament, probablement heu llegit sobre el possible (possiblement) borratxo de Shia LaBeouf antics de mètode, i cert dustup fora de la càmera amb el seu costar Tom Hardy. Si bé la majoria dels gurús de PR et dirien que no hi ha una mala premsa, sembla que aquestes històries poden haver deixat fora de la pel·lícula abans que arribés als cinemes. Una cadena de al centre de les ressenyes de la carretera segur que no va ajudar, iDrettristament va debutar a parts iguals devolució de taquilla intermedia.

Per ser justos, aquells números de taquilla no van ser tan terribles, però van ser certament decebedors tenint en compte el nivell de talent que aportava Dret a la pantalla La pel·lícula va ser escrita pel llegendari rocker Nick Cave, que també va escriure el 2005 gairebé impecable Western de Hillcoat La Proposició. Dret també fa esport als formidables talents interpretatius de Jessica Chastain, Mia Wasikowska, Jason Clarke, Guy Pearce, Gary Oldman i Dane DeHaan.

Desconegut fins a molts amants del cinema encara avui en dia, aquest talentós grup de persones va aconseguir superar totes les revoltes per darrere de les escenes per oferir un emocionant i elegant drama del crim. Al cor d'aquest drama hi ha un altre gir poderós de Tom Hardy, la interpretació feroçment interioritzada del qual només eleva el treball dels seus costars, inclòs LaBeouf. Aquest enfocament ajuda a mantenir-se Dret'De vegades, una narració esfereïdora se centrava en els personatges, i la narració polvorienta i atrevida de la pel·lícula de l'època de la Depressió supera els grans gàngsters de la ciutat i la corrupció del govern és més satisfactòria.

Simpson de falcó

Coca de Capes (2005)

Estrenat a l'estiu del 2005, Coca de capes Se suposa que va ser la pel·lícula que va posar a Guy Ritchie (recent parell de disquets) Escombrats i Revolver) al capdavant del gènere thriller del crim britànic, hiperestilitzat i hiperestilitzat. Coca de capesLa història esquiva d'un encantador traficant de drogues (Daniel Craig pre-007), que va trobar tot tipus de mafiosos incomplents, mentre intentava desesperadament sortir del joc, semblava personalitzat per fer-ho. El repartiment de repartiment de la pel·lícula, completat per Tom Hardy, Sienna Miller, Sally Hawkins, Colm Meaney, Ben Wishaw i Michael Gambon, semblava semblar gelat del pastís de retorn de Ritchie.

Només la remuntada es va posar en espera quan Ritchie va pensar inesperadament abandonat a la pel·lícula, Deixant el seu soci productor de fa temps Matthew Vaughn a càrrec de portar Coca de capes a la gran pantalla Poc ho sabíem, però Vaughn (que mai no havia dirigit abans) va estar a punt d’intensificar-se i demostrar-se a si mateix que Ritchie era igual d’estil, d’enginy i de visió. Seva Coca de capes s’obre amb un crackling, montatge / projecció de veu de manera alarmant sobre el passat, el present i el futur del comerç de drogues, després els espectadors fan un emocionant passeig per la llengua a la galta pels racons no tan foscos de l’inframón que continuen promovent-lo. Hardy apareix en aquest món com a Clarkie, el químic que no és cap absurda darrere del mini-imperi de Craig. Ofereix una altra breu però impactant actuació entre el brillant conjunt de Vaughn i ajuda a fer-ho Coca de capes una de les millors pel·lícules de criminalitat de principis dels anys 2000.

RocknRolla (2008)

No us preocupeu amb Guy Ritchie: va reclamar el lloc com a rei del grity del crim britànic, un parell d'anys després, amb la queixant gángster, plena d'actuació.RocknRolla,i ho va fer amb Tom Hardy a remolc. La pel·lícula es narra com una història de sexe, matons i rock 'n roll', la pel·lícula narra la història d'un patró de mobs de Londres que els seus tractes immobiliaris esquitxats deixen uns quants milions de lliures al mercat subterrani i el boig de l'inframón criminal per reclamar el botí. Això és tot el que direm sobre la trama que gira sobre la pel·lícula perquè, bé, la trama no és realment la intenció RocknRolla. Ser contundent, RocknRolla gairebé no és una gran pel·lícula. La diversió és que realment no s’intenta ser.

Més aviat, Ritchie indueix sense cap mena de vergonya a cada fantàstic que pot conjurar per a aquest conte de criminals que corren amok, i proporciona un delicte imprudentment energètic, brutalment violent i ocasionalment hilarant a la vegada amb els seus clàssics. Pany, estoc i dos barrils per fumar i Arrabassar pel camí Com aquelles pel·lícules, RocknRolla confia molt en les contribucions del seu repartiment per arrodonir les vores dels seus personatges poc favorables. Amb les estrelles com Idris Elba, Jeremy Piven, Thandie Newton, Tom Wilkinson, Gerard Butler i Hardy (que té carisma per cremar-se com el guapo Bob), es pot assegurar aquells personatges i la pel·lícula en si. estan completament formats i preparats per a l’acció. Però esteu preparats RocknRolla?