Els millors moments de X-Men: La sèrie animada

Per Chris Sims/24 de març del 2020 15:09 EDT

A principis dels anys 90, els X-Men eren possiblement la cosa més popular a tot el món. Tenien lligams amb tot, des de pastes en conserva fins a medicaments contra l’acne, una línia d’acció de xifres d’acció i, per descomptat, còmics que venien milions de persones. El 31 d'octubre de 1992, però, els mutants inadaptats de Marvel van assolir el punt més alt del seu èxit amb el llançament de X-Men: La sèrie animada.

Per a tota una generació de seguidors, aquesta va ser la versió definitiva de l'equip, i és fàcil veure per què. A diferència de les versions posteriors del grup per colpejar en pantalles, X Men va ser una traducció directa de l’estètica del còmic, amb adaptacions fidels d’històries icòniques com laDark Phoenix Saga. ' Bé, tan fidels com podrien ser amb un espectacle que no es permetia mostrar a ningú morint o punxant, és a dir, però aquesta capa extra de estrany és part del que fa que l’espectacle sigui tan divertit. Si estàs preparant un rellotge ara que tota la sèrie està disponible a Disney +, aquí tens els millors moments.



X-Men: The Series Animated té una cançó de temàtica veritablement èpica

Pregunteu literalment a qualsevol persona quina és la part més memorable del 1992 X Men el dibuix animat és, i el 100 per cent d'ells us diran que és la cançó temàtica. De fet, només podríeu presentar els X-Men en general, i hi ha una bona oportunitat que, abans de massa temps, algú en aquesta conversa comenci amb un 'duh-nah-nah-nah Adéu adeu adéu!'

I hi ha un motiu per això. El tema de la cançó regula. És indiscutiblement un dels temes de televisió més memorables de la història, sobretot si et va impactar en una edat impressionant en què tot just començaves a opinar sobre la música. No tenim les dades científiques per fer aquesta còpia de seguretat, però suposem que X Men El tema era almenys una part de la raó per la qual les guitarres pesades feien un retrobament un cop creixien tots els joves fans del programa. Aleshores, això tornaria a culpar els X-Men de l'existència de Limp Bizkit i, a poc a poc, ens demana que comencem a construir Sentinels.

La solidesa del tema es basa en Ron Wasserman, que va composar i interpretar el clàssic instrumental i, probablement, va donar forma als vostres gustos musicals de la infància de manera que ni tan sols us vau adonar. Sota el nom de 'The Mighty RAW', també va escriure i interpretar el tema Potents Rangers de Morphin. Segons Wasserman, se li va mostrar un clip del programa, que va dir que la seva cançó hauria de tenir la paraula 'anar'i, a continuació, va escriure una cançó en què 'go' i 'Power Rangers' són, bàsicament, si no del tot, les úniques paraules. Per X Men, se suposa que se li acaba de dir que era un espectacle sobre gent amb ganivets per a les mans, explosions de força concussiva que es disparaven a la cara, el poder de fer explotar qualsevol cosa i escriure una cançó que va sonar tan dura com mereixia.



taquilla de corredor de pales 2049

No es va preguntar cap trimestre ... i no es va donar cap

Una vegada que la història real comenci, no es triga gaire X Men per començar a lliurar alguns dels seus moments més icònics. El pilot de dues parts, 'Nit dels Sentinels', està completament ple d'ells, que és una de les raons per les quals fa una gran introducció als personatges. Hi ha alguna cosa memorable i emocionant cada pocs minuts en aquest programa, des de les presentacions de personatges fins a les línies de signatura, i això és bo. Si teniu la 'Nit dels Sentinels' a una cinta VHS de Pizza Hut de nou el dia (nens, pregunteu als vostres pares), aleshores l’aniríeu veient aproximadament un milió de vegades l’estiu del 93, i és bonic tenir una cosa que cal memoritzar íntegrament.

A uns tres minuts del programa, ens posem al dia amb Jubilee, un jove mutant que serviria com a personatge de mirador de la majoria de la sèrie. Després d’assabentar que el govern ha enviat robots gegants per arrodonir mutants, fa el que fem la majoria de nosaltres quan ens trobem amb una notícia aclaparadorament horrible. Va i fa jocs de videojocs. En el seu cas, és l’arcade del centre comercial i, malauradament, es troba amb un problema.

El poder mutant del Jubileu es relaciona principalment amb disparar espurnes pirotècniques de les seves mans, però un dels seus efectes secundaris més inconvenients és que tendeix a fer que l’electrònica exploti accidentalment quan es fa una mica massa emocional. Quan això succeeix a l’arcade, el directiu s’enfada sensiblement i li pregunta: “Sabeu el preu que costa aquest joc?”. 'Sí', respon ella, baixant les ombres. 'Un quart.' En aquell moment, aquest era el mascle brutalment salvatge que havia passat mai a la televisió.



Un dels millors moments de Wolverine de tots els temps

La primera missió real que els X-Men segueixen a la sèrie no va exactament bé. Tot i que l’equip aconsegueix destruir la base de dades del govern d’identitats mutants i rescatar Jubileu d’en Henry Gyrich, no té cost. El X-Man canviant de forma anomenat Morph és aparentment assassinat per l'acció dels Sentinels, que probablement va suposar un gran xoc per als espectadors que no es van adonar que s'havia creat per a l'espectacle i que només hi va morir per tal que ells podria tenir drama sense matar cap dels personatges principals.

Malauradament, Wolverine no va rebre la nota. S'ho agafa especialment i considera la culpa de Cyclops per haver deixat morir Morph, cosa que guanya Scott Summers un cop de puny al budell de la canada favorita de tots (la divisió que no és Carly Rae Jepsen). Quan el seu combat físic és trencat per Jean Gray, Wolverine decideix extreure la seva ràbia contra Cyclops d'una altra manera. Abans de sortir a ofegar les seves penes en un bar ciclista local ple de tiets que sospitosament estan desitjosos de lluitar a un noi amb unes arpes d’adamantium afilades, Wolverine s’escalfa tallant les dits arpes al terrat de la boxa de Cyke, principis dels anys 90 del cotxe esportiu.

En una mostra impressionant de minuciositat, va tallar tot el bastidor, traslladant tot el terra per sobre de les portes (sostre, parabrisa i tot el terra). Una vegada més, Jean intenta intervenir, però Wolverine ofereix una línia que arriba a la firma X Men punt dolç de ser de parts iguals divertides i desenfadades i totalment dolentes: 'Tell Cyclops ... El vaig convertir en convertible!'

Cobert d’escorpins!

Els X-Men són, probablement, el conjunt més gran de la història dels còmics de superherois, amb una llista de personatges atractius i ben dissenyats per si mateixos, i també hi és Cyclops. Funcionen millor en equip, jugant els uns als altres i conreant aquelles connexions de sabó que formen el drama addictiu al cor de l’equip. Però realment, siguem sincers els uns amb els altres. Wolverine ha estat la estrella de la ruptura des de fa uns 40 anys, des que va sortir de la claveguera i va dir al Hellfire Club que havien tret el millor, i ara ... és el meu torn.

I realment, hauria de ser-ho. Té unes urpes que poden disminuir qualsevol cosa, potències òptimes que el permeten fer una pallissa del Hulk i continuem aixecant-nos per lluitar i un passat misteriós revelat al llarg de dècades. És un superheroi i un agent secret i un samurai i un berserker,i té una identitat secreta que utilitza per dirigir un bar a Madripoor,i ell sap Capità Amèrica. Fins i tot segons els estàndards X-Men, això és molt, però també significa que hi ha alguna cosa que agradi a tothom. I també vol dir que, de tant en tant, l’has de fer caure un puny.

el caos caminant

Cas en qüestió? El cinquè episodi de la sèrie, 'Cors captius'. A més de ser l’episodi amb la famosa escena de Wolverine estirada al llit i fer una imatge enquadrada de Scott i Jean, també és la que l’equip s’enfronta a Morlocks, una banda subterrània de mutants rebutjats per la seva aparició. . Com, literalment sota terra. Viuen a les clavegueres i als túnels del metro. Assolir els sense llar pot semblar una cosa que requeriria l’atenció de l’equip de superherois mutants de l’estrena de l’Univers Marvel, però resulta que els Morlocoks són més formidables del que podria descriure aquesta descripció.

Aleshores, quan Wolverine intenta lluitar Annalee, que literalment sembla l’àvia amable d’algú, em llança una il·lusió telepàtica que fa pensar a Wolverine que ell és, com diu 'cobert d’escorpins, cobert d’escorpins, cobert d’escorpins!'És gairebé impossible veure aquest programa i no repetir aquesta línia de diàleg tan estranya per als propers 28 anys, diguem-ne, 28 anys. Confieu en nosaltres, ho hem intentat.

X-Men: La sèrie animada porta Shakespeare a la sala de tribunals

El debat sobre si els còmics tenen algun valor educatiu o literari legítim fa molta estona des del 1940. Encara avui, quan les històries basades en còmics són les coses més importants per colpejar la cultura pop des de naus espacials i espases làser, les persones que els defensen solen ser només citeu el mateix parell d’exemples de fa 35 anys, com Watchmen i ratolí. No hi ha res contra aquells llibres, ja ho enteneu, però els X-Men serveixen des de fa anys com a metàfora de les lluites contra la trastorn i la desigualtat, i continuen sent còmics on gent amb noms com 'Goldballs' i 'Razorhead' lluita gegant. robots i persones d’aus des de l’espai. Escac i mat, Art Spiegelman.

Hi ha un munt d’exemples en els còmics, com 'God Loves, Man Kills' (que se centra en els extremistes religiosos utilitzant la seva retòrica per despertar l'odi), però un dels millors moments per subratllar una metàfora realment es produeix a la sèrie animada. Es presenta al tercer episodi del programa, 'Enter Magneto', quan veiem que Beast va ser jutjat per haver entrat a la seu de l'Agència de Control Mutant i destruir els registres que utilitzaven per arrodonir mutants. Com a part de la seva defensa, Beast parafraseja a Shakespeare El comerciant de VenèciaIntentant convèncer tant el jutge com la multitud reunida que els mutants i els humans són els mateixos, fent referència a la famosa cita: 'Si ens punxem, no hem sagnat?'

pel·lícules com les mascotes sematàries

És corny? Absolutament. És també la manera perfecta de fer palès el seu turbo-nerd, Hank McCoy, a la vegada que desperta un interès a Shakespeare per al públic més jove? Absolutament. Malgrat la seva intrigància, és una de les escenes més ben actuades de tota la sèrie i només es millora pel fet que, per tota la seva passió i el fet que sigui moralment correcte, sigui condemnat de totes maneres. Ensenyar als nens sobre els temes perdurables de Shakespeare és una cosa que potser espereu d'un dibuix animat. Ensenyar-los que de vegades el sistema s’amuntega contra els teus herois i que la gent és enviada a la presó, tot i que són bons nois és bastant estel·lar.

Gambit i el descompte mortal

En el primer episodi de X-Men: La sèrie animada, Apareix Gambit a) colpejant a una noia que treballa en una botiga que aparentment només ven cartes, b) Definitivament, faig una baralla quan la noia es distreu pels robots assassins que apareixen c) 'reconfortant-la' després que aquest robot es trenqués a l'aparador de la botiga dient-li que l'assegurança l'hauria de cobrir. Així va ser introduït, i el seu tímid oncle vibra només es fa més intens a partir d’allò que continua l’espectacle.

El moment absolut / més còmode de Gambit arriba, però, al sisè episodi, 'Venjança freda', quan els X-Men investiguen l'illa de Genosha. A diferència d’altres països, aquest paradís tropical ha estat extremadament acollidor per a la població mutant i l’equip decideix que han de revisar-ho per veure si la seva amabilitat és legítima. L’advertència de spoiler per a un programa de televisió de fa 28 anys, però no ho és, i com que el pròxim episodi es diu “Slave Island”, probablement es pot endevinar sobre quin és l’interès de Genosha pels mutants. Ara bé, parlem del nostre equip d’infiltració: Storm, Jubilee i Gambit, que visiten l’illa amb la pretensió que són turistes mitjans i no mutants. Turistes que, per algun motiu, porten els vestits complets de superherois en públic.

A banda de la tàctica extremadament dubtosa d’enviar un jove de 15 anys a una trinxera de color groc brillant que dispara focs artificials de les seves mans en una missió encoberta, el moment més hilarant de l’espectacle arriba quan el nostre trio està fent una entrada a l’hotel, i Gambit. adverteix un rètol que indica un 'descompte mutant'. Gambit, un lladre professional, es dirigeix ​​a Storm i li pregunta si haurien de bufar la coberta perquè 'estalviem potser el deu per cent?' Aquest noi està disposat a posar tota la població mutant del món en risc, a més de 50 dòlars, però siguem justos. Això és el 1992 els diners i 50 dòlars compren molts POG.

Caos a la cuina

La tragèdia més gran de la X Men la sèrie animada és que al llarg del programa de 76 episodis, només hi ha un especial de vacances, la quarta temporada de 'Have Yourself a Morlock Little Christmas'. La bona notícia, però, és que és absolutament fantàstic. Hi ha l'escena inaugural de Ciclops que canten 'Deck the Halls' tan malament que sembla que algú li hauria pogut parlar de nadales anys enrere, però en realitat no se n'ha sentit mai. I hi ha el remix de campana i trompeta de l’església de la cançó temàtica que toca en el fons d’algunes escenes clau. Els millors moments, però, inclouen Gambit i Jean Gray preparant el sopar de Nadal.

D'una banda, els dos personatges semblen menysprear-se mútuament amb un fervor que fa que Wolverine i Cyclops semblin Batman i Robin, almenys pel que fa al seu temps a la cuina. Gambit dispara el primer tret en repugnar-se després de tastar una mica de la cuina de Jean, i quan intenta 'donar-li pernil a l'ham prou', Jean amenaça de pegar-lo amb la mort amb un tros gegant de bròquil. tret que surti de la cuina.

En la més gran i més llarga tradició de Marvel, els dos personatges acaben agafant un enfocament 'lluita i s'uneixen' al sopar, només per trobar que la resta del grup ha decidit passar el Nadal amb els desafortunats Morlocks. Quan Jean suggereix que només ho escalfen al microones el dia 26, Gambit respon amb la lectura de línies més intensa que mai hem sortit al programa: 'Gambit sí no feu sopars de televisió. '

Age of Apocalypse presenta un dels moments més divertits dels X-Men

De vegades, les millors coses sobre un espectacle no són les trames incompletes ni el drama convincent. Això és fantàstic, però a vegades, només cal veure alguna cosa impressionant. Només cal veure la temporada de 'Vine a l'Apocalipsi'.

wyatt oleff jueu

En aquest episodi ens agraden molt els emocionants X-Men, clàssics i plens d’acció, amb Apocalipsi reunint mutants desafectats per trobar els seus Quatre Cavallers, així com la lluita interna de Rogue per la possibilitat de desfer-se dels seus poders. . Els diners reals, però, arriben al final. Després de ser revelat com el sinistre patró darrere de la 'cura' i passejar per París a la mida de Godzilla, Apocalipsi decideix la llibertat sota fiança després que els seus cavallers siguin derrotats. Així, naturalment, agafa el seu ascensor secret fins a la seva seu secreta sota Stonehenge, i després s'allunya de la nau espacial transformadora que va amagar fa mil anys. I això regula.

De debò, una nau espacial sota Stonehenge, revelada després d’una batalla entre humans super-evolucionats i els Quatre Cavallers de l’Apocalipsi? Això és el que escriuen els àlbums conceptuals. De fet, això podria ser això cada àlbum conceptual es tracta. Almenys els que tenen art de l'àlbum que sembla que s'hauria de pintar als costats de les furgonetes.

El millor equip de X-Men: La sèrie animada inclou dues llegendes de còmics

Una de les coses més interessants el X Men sèrie és el punt que suggereix la llarga història tant dels X-Men com del més ampli Univers Marvel. Veiem episodis que presenten retrocessos dels primers dies dels X-Men originals en episodis on apareix Iceman, i hi ha referències a personatges (i procedents de) de personatges com Deadpool i el Punisher. Això només es va escalfar una vegada Spiderman. Home-aranya va assolar les ondes el 1994, obrint el camí per a un conjunt propi de travesses. Però X Men va aconseguir la bola rodant, i el crossover més gran de la sèrie també va ser un dels millors episodis de la sèrie. Un dels pocs punts forts que es troba a 'Old Soldiers' X MenL 'última temporada. El L'espectacle de superherois era originalment final La saga 'Beyond Good and Evil' de la temporada quatre després de la temporada quatre i la represa d'últim minut van significar un canvi d'estudis d'animació i un redisseny no gaire bo per als personatges. Aquest, però, ha valgut la pena.

L’episodi va ser (molt) inspirat Uncanny X-Men # 268, la clàssica història on el capità Amèrica i el Wolverine s’uneixen per rescatar a una jove Vídua negre de nazis. La versió animada no té vídua negra, però sí ho fa tinguin Cap i Wolverine agafant els 'marons' de l'oca del pas d'oncle Adolf i la seva arma secreta: un robot assassí gegant per encàrrec del Crani Vermell. El clímax de l'episodi implica que els dos venjadors futurs tan sols van superar el quitrà d'una desena de nazis i una victòria en equip on les urpes de Wolverine obren el pit del robot i Cap llança el seu escut. Legend of Zelda-és un punt feble que dura tan avall.

No es pot superar com era de sorprenent els nens dels anys 90. Va ser el capità Amèrica que va aparèixer X Men! Això era fins i tot millor que quan apareixien els X-Men Spiderman. Home-aranya, perquè els X-Men tenien el seu propi espectacle! Si fossis un nen que estimava els Marvel Comics, i probablement ho tenies des de que ja tenies els X-Men prou que veiessiu la cinquena temporada d’aquest espectacle, aleshores Cap es presentava en tota la seva glòria nazi-stompin era tota una delícia. per si sol, no us importa el fet que Wolverine fos aparentment immortal i havia estat fresc durant almenys 50 anys.